Taylor Momsen hiányzott New Yorkból. Maine-i otthonában, a hóvihar közepette meleg és víz nélkül van, és arra számít, hogy kialszik az ereje. Röviden, nagyon érzi. - Most egy téli kabátban és kesztyűben, egy kalapban és sálban ülök bent - nevet Momsen. - Nyitott kályha és bekapcsolt égők mellett.
Momsen, a The Pretty Reckless hard-rock outfit zenekarvezetője egy kicsit nem került reflektorfénybe. Öt év telt el a hard rock zenekar utolsó lemeze óta Kinek adod el . De ez hamarosan megváltozik: februárban a négytagú kiadja negyedik stúdióalbumát, Rock and Roll halála , amely a veszteség és a kétségbeesés körforgását, valamint az alagút végén fényt eredményez.
Miután színésznői karriert folytatott, Momsen 2010 után teljesen áttérett a zenére, miután elhagyta a CW sorozatot Pletykafészek , ahol Jenny Humphreyt alakította. Ezt követően fejjel előbb belemerült a zenébe, műsorokat játszott a Veronicas-szal, valamint turnézott az Evanescence és a Soundgarden társaságában.
Évekig tartó írás és önreflexió után a most 27 éves Momsen kész újra megosztani a zenét a világgal. Novemberben a The Pretty Reckless visszatért a '25 -es 'önéletrajzi számmal, amelyet a' kétségbeesés helyéről 'írtak és Momsen szárnyaló éneke kísér.
Meryl Streep képeslapokban énekelni a széléről
Lent PAPÍR kizárólag a '25 című film videoklipjének premierje, amely egy szerelmes levél New York-ba, ahol Momsen kísérteties portrét fest a csillogásból és a szemcsésedésből, miközben sifon és csillogás sportruhái vannak.
A videó mellett Momsen beszélt PAPÍR a bánatról, az Pletykafészek újraindítás és a The Pretty Reckless új albuma.
Bemutatjuk a '25 'című videót. Mi a történet a dal mögött?
A '25 'az egyik első dal, amit felvettünk, azt hiszem, ez volt az első dal, amelyet az albumhoz rögzítettünk. 25 évesen írtam azt a dalt, [és] rögtön a 25. életév betöltése után vettük fel. Nagyon önéletrajzi, sok szempontból. Úgy gondoltam, hogy érdekes ötlet lenne kitalálni, hogyan lehet végigcsinálni életem minden évét, és valahogy kiszámolni, hogy ez véget érjen 25-tel. De az ihletet valóban belőlem merítették, csak az életemre reflektálva addig a pontig , írta ezt az önéletrajzi dalt a kétségbeesés helyéről. Amikor befejeztem a '25 'írását, ez volt az a pillanat, amikor észrevettem az írásom változását. Kicsit fordultam, és azt hiszem, hogy jobb lettem.
A lemezen ez egyfajta első zenei váltás. Ha elölről hátulról hallgatja az albumot, akkor az nagyon nehéz, nagyon sötét és sivár kezdeteket vesz igénybe, és az album felénél körülbelül egy zenei váltás szükséges. Van remény és fény van az alagút végén, és ez mind nagyon szándékos a pályalistánál. A „25” az első jel arra, hogy van remény. Számomra, mint dalszerzőnek, ez minden bizonnyal növekvő pont volt, ahol egy lépést tettem előre.
Kíváncsiságból, félelem volt-e a zenészek '27 klubjának részvétele, és hivatkoztál-e erre a dalban?
Különösen nem ebben a dalban, és nem mondanám, hogy ez az én félelmem volt. Nyilvánvaló, hogy van némi tudomány, és joggal, a zenészek történetének köszönhetően, akiknek ebben a korban nem volt a legjobb szerencséjük. Nem mondanám, hogy ez feltétlenül valami volt a fejemben, de minden bizonnyal nagyon alacsony helyen voltam az életemben, és nem voltam teljesen biztos abban, hogy az életem hol fog tartani, vagy ha ez továbbra is menne ... Huszonöt egy nagyon hatalmas korszak, ahol bárki számára nagyon átmeneti állapotban vagy. Annyi veszteséget éltünk át, én pedig emberként lenn voltam és a sötétség ezen lyukában, miután mindent átéltünk. Huszonöt volt az a szám, amelyre összpontosítottam, mert olyan voltam, mint: - sikerült. 25-ig értem. ' És nem voltam biztos benne, hogy sikerül-e elérnem a 25-öt. Például: '25 éves vagyok, és még mindig élek.' Még mindig itt vagyok, még mindig ezt csinálom. Az élet görbe golyókat dob neked. Úgy érzem, sokkal jobb helyen vagyok, mint voltam.
Akkor mentális egészségével küzdött?
Teljesen. Elég sok találatot értünk el [Chris Cornell elvesztésével]; azon az utolsó turnén a Soundgarden felé nyitottunk. Számomra ez volt a legmagasabb magasság. A Beatles és a Soundgarden a kedvenc zenekarom a világon, így nyitva állok előttük, így nem tudtam szavakkal kifejezni, hogy milyen feldagadt és megtisztelő volt, hogy részt vehettem azon a turnén, hogy aztán ilyen tragikusan véget érjen. Ott voltunk Detroitban azon az éjszakán [mielőtt elhaladt]. Beszéltem Chrisszel, és átöleltem; ez volt a turné utolsó bemutatója, és másnap reggel felébredni a hírekre olyan hihetetlenül sokkoló és lehengerlő volt. Mivel milliók számára szerte a világon és a zenei közösségben, ez csak hatalmas veszteség volt. Nem pontosan tudtam, hogyan kell ezt feldolgozni. Olyan módon kábított meg, amire nem voltam felkészülve.
Tehát nem voltam olyan jó helyen, hogy nyilvános legyek. Akkoriban egy turné, egy rekordciklus közepén voltunk, és kiléptem, lemondtam mindent, és hazamentem, mert időre volt szükségem a történtek feldolgozásához. Amint elkezdtem újra talpra állni és a fejem köré fektetni, Kato-val [Khandwalával], a producerünkkel és a legjobb barátommal beszélgettem, és folytattam a lépést: Menjünk előre, készítsünk valami újat, kezdjük a következő albumon dolgozom. ' Amint elkezdtünk beszélni a tervek elindításáról, kaptam egy telefonhívást, amelyet Kato egy motorbalesetben elhalasztott, és ez jobb kifejezés híján nekem csak a szög volt a koporsóban. Lemerültem ebbe a sötét depressziós lyukba, a kábítószer-fogyasztásba és mindenbe, ami ezzel jár. Kicsit feladtam mint ember. Mentem: 'Nem látok fényt ennek az alagútnak a végén, nem látok reményt, nem látom értelmét.'
Mi segített kijönni ebből a depresszióból?
A zene vonzott ki mindabból, ami csak közhely volt: rock 'n' roll volt. Ez a dolog mentette meg igazán az életemet. Azzal kezdtem, hogy csak olyan albumokat hallgattam, amelyek mindig vigaszt nyújtottak számomra. Visszatértem az elejére: elölről hátra kezdtem hallgatni a Beatles-t. Rögzítés után lemezről az összes előadó után, akiket felnőttem, akiket szerettem, hallgattam és imádtam, és ez végül egyfajta szikrát kezdett visszahozni a szemembe, ami elvezetett egy gitár felvételéhez és íráshoz ezt az albumot.
Hogyan fordult át az átélt veszteség új albumodba?
kit szerettem New York pick
Nagyon újjászületése ennek a zenekarnak. Olyan sokféle szempontból az első lemeznek tűnik ez a tiszta, nyers inspiráció, amelyet nem tudsz irányítani, és abban az értelemben, hogy újra mindent meg kellett tanulnunk kezdettől fogva. Teljesen a nulláról kellett kezdenünk, mert ez volt az első album, amit valaha készítettünk Kato nélkül. Tehát sok tanulás volt, sok növekedés, sok fájdalom, sok küzdelem, de azt hiszem, hogy ennek végén valóban létrehoztunk valami rendkívüli dolgot, amire annyira büszke vagyok.
Nagyon sajnálom a veszteségeit. Személyes küzdelmeinek köszönhető az albumok közötti ötéves különbség?
Biztosan. Ez hatalmas része volt. Hanem sok időbe telik a dalok írása, és nagyon keményen dolgozom az összes albumunkon. Könnyű dalokat írni. Nem könnyű igazán nagyszerű dalokat írni, és büszke vagyok arra, hogy valóban remek dalokat próbálok írni. Minden alkalommal, amikor albumot készítünk, a következő albumnak jobbnak kell lennie, mint az utolsó album, és így tovább, és így tovább. Csak valahogy meg kell várni, amíg valami megüt. Az élet pedig egyfajta görbületgolyót dobott el, amit nem tagadhattam meg, ezért azt hiszem, hogy az ihlet csak úgy áradt belőlem ehhez az albumhoz, akár akartam, akár nem.
Meséljen a '25' videójának koncepciójáról. A világjárvány idején lefilmezte?
A COVID-ben forgatták, ami kissé rémisztő volt, mivel nem hagytam el a [házat]. Kicsit hipokondriás vagyok, enyhén szólva. Azt hiszem, abból fakad, hogy énekes vagyok és bejárom a világot, és csak annyira félek, hogy megbetegszek. De a videók esetében ez egyfajta ropogós idő volt. Nagyon fontos számomra, hogy vizuálisan ábrázoljam ezeket a világra megjelenő dalokat. Meg kellett harapnunk a golyót, becsukni a szemünket és ugrani, és menni kellett: - Oké, New Yorkba megyünk. Több mint 10 éve élek New York-ban, és karantén alatt Maine-ban tartózkodtam, de hiányolom New Yorkot, mint őrült. Így volt ez: 'Oké, itt tartunk. Ugrunk, megyünk. Három videót forgatunk egymás után. '25' volt az első. Újra forgattunk Jon J-vel, aki elkészítette a 'Fucked Up World' videót és a 'Heaven Knows' -ot, így nagyon jó volt újra együtt dolgozni.
Szó szerint vettük az összes biztonsági protokollt, amit csak el tudott venni. Ki kellett kényszerítenem ezeket a félelmeket a fejemből és a váltás módjaiból. Ami a videokezelést illeti, a dalhoz hasonlóan, őszinte módon akartam mesélni. Azt hiszem, hogy a videó a kétségbeesés elbűvölő ábrázolását jelenti egyfajta módon, sokféle nyers szemcsét dobva be. Szerettem volna képviselni a csillogást, de azt a szenvedélyt is, amelyet a dal ezzel próbál átadni. kétségbeesés és remény. Stephen King mindig is hatalmas inspirációt jelentett számomra, mint író, de különösen vizuálisan. Óriási rajongója vagyok. Ezért van egy házam Maine-ban. A „25” valóban a kétségbeesés elbűvölő ábrázolásának helyéről származik, és egy jazzénekesnő mutatja be a történetét egy kísérteties és távollétű közönségnek, egy báros nő meséli el történetét egy kísérteties csaposnak, egy nő a tetőn várja őt szeretője, ami ebben az esetben a szeretőm New York City.
Miért New York a „szeretőd” a videóban?
nevezzen meg egy ikonikusabb párost
Szerelmi kapcsolatom van New York-szal, és nagyon szerettem volna, ha ebben New York képviselteti magát. Tehát egy tetőn fekvő nő várja kedvesét, ami New York. New York számomra nagyon nagy szereplő ebben a videóban, ami nagyon fontos volt, ahol megmutatja New York csillogását, de a fájdalmat és szenvedést is, ami New York, és mi az a New York-i ember. Mert ez a kedvenc helyem a világon, mert minden benne van: Itt található a csillogás, a fájdalom és a szenvedés. Úgy gondolom, hogy bárki, aki ott él, vagy akárki meglátogatta, megértheti, hogy különösen a nehéz időkben, amelyekben mindannyian éltünk, mindenki ugyanazt a csatát szenvedi el. New York City mindig is olyan hely volt, amelyet úgy érzem, el tudom rejteni, és teljes mértékben önmagam lehetek. Nincs a világon hasonló hely, és nagyon fontos volt számomra, hogy New York City volt a szeretője ennek a videónak.
Az elmúlt években nyilvánvalóan nagyon a zenére koncentráltál. Még mindig megvan a színészi hiba?
Nem. Nem tudom, hogy valaha is volt-e nekem, hogy őszinte legyek. A színészetet nagyon fiatalon kezdtem, nem feltétlenül választásom szerint. Háromkor kezdtem, úgyhogy nem éppen akkor hoztam meg a saját döntéseimet. De ezt semmiképpen sem bánom. Nagyon sok leckét adott nekem, és rengeteget tanított a szórakoztatóiparról is. Nagyon erős munkabírásom volt ez, amit soha nem fogok természetesnek venni, mert nem tudom, hogy nekem ez lenne, ha nem kezdtem volna ilyen fiatalon dolgozni. De ami a színészetet illeti, nem tartom magam színésznőnek - nem hiszem, hogy valaha is az lennék. Azt hiszem, csak szerencsém volt néhány lehetőséggel, de mindig a zene volt az, amire törekedtem, és mindig az, amiért dolgoztam.
Még egyszer fellépnél?
Ami a színészetet illeti, nincsenek terveim. Ezen a ponton múlt életnek érzem magam. De még egyszer, soha nem akarom azt mondani, hogy 'soha', mert ha valaki felhív, és azt akarja, hogy Chris Cornellként lépjek be Egyedülállók vagy valami, ez szórakoztató lehet. Nem fogok nemet mondani a mulatságos lehetőségekre, de természetesen nem ezt folytatom.
Ez vezet a következő kérdésemhez. Nyilván van egy Pletykafészek indítsd újra 2021-ben. Nyitott lennél a vendégszereplésre?
Nem igazán gondoltam rá. Nem tudom. Érdekes lenne. Nagyon jó kapcsolatom van a műsor alkotóival és producereivel. Nagyon sokat köszönök nekik a mostani karrierért, mert megkértem őket, hogy írják le nekem azt a műsort, hogy bejárhassam és folytathassam az igazi szenvedélyemet az életben, és ők olyan kegyesen. Egyáltalán nem kellett. Ezért szívem legmélyebb részéről köszönöm nekik, hogy egy fiatal lány megengedte, hogy az életben valós álmát kövesse. Tehát, ha valamit kérnének, az nem lenne kemény 'nem', hanem beszélgetés lenne. De megint nem olyasmi, amit semmiképp sem folytatok, de soha ne mondjam az életben soha, hogy soha.
Hogyan érzi magát az újraindítással kapcsolatban?
Nagyon kíváncsi vagyok, hogy fog alakulni az újraindítás, mert azt hiszem, hogy akkor még nem vettem észre, hogy az a show mennyire volt hatásos, és mennyire élen jár a technológia terén. Amikor elkezdtük a show-t, flipes telefonjaink voltak, és a Blackberry nagy dolog volt. Minden szezonban új telefonokat kaptunk, és ez hatalmas üzlet volt. Csak ahogy az internet és a közösségi média teljesen felrobbant és megváltozott a műsor vége óta, most egy új korszakot élünk, egy új világot. Szóval nagyon kíváncsi vagyok, hogyan veszik át az új világot, amelyben élünk, és hogyan alakítják át az új világba Pletykafészek ez volt.
A '25' határozottan kemény kőzetvezérelt, de van benne egy lágyabb elem is. Az új lemezzel mi inspirálta szonikusan?
[Az inspirációm] a zene lényegéből fakad, amelyet szeretettel nőttem fel és szeretem a mai napig. Mármint a Beatles az első zenekar, amelyet jóvá kell írnom. És azt gondolom, hogy minden olyan zenész hazudik neked, aki nem írja be a Beatles nevét. Tehát a Beatles, de úgy értem, de a Soundgarden nyilvánvalóan hatalmas befolyást gyakorol, és Matt [Cameron] és Kim [Thayli] szerepel a [lemezen] szereplő dalon: „Csak a szerelem menthet meg most”.
Milyen volt velük az együttműködés, miután minden történt Chris Cornell-lel?
fashion nova/care cardi b
Nagyon közel álltunk egymáshoz, és nagyon kedves barátaim, és egyszerűen nem tudok elég magasan beszélni róluk, mint emberről, nemhogy a zenélésről. Évek óta bálványaim voltak, így együtt dolgozni velük a 'Csak a szerelem menthet meg most' című filmben, ez csak életem csúcspontja volt. Repültünk Seattle-be, és a seattle-i London Bridge Studiosba mentünk, ahol a Soundgarden felvételt készített A szerelemnél hangosabb , Pearl Jam felvette Ez és az Alice In Chains rengeteg cuccot rögzített ott. Egyedül belépve abba a stúdióba, csak a falak energiáját érezte. A stúdió, a falak csak elvérezték az életet és a szenvedélyt, és érezni lehetett, hogy ezek a lemezek hogyan készültek ott. A dal csak úgy elevenedett meg, hogy el tudtam képzelni, de csak akkor vettem észre, ha tényleg ott voltam. Ez az egyik kedvenc dalom az albumon. Nagyon-nagyon büszke vagyok rá, és nagyon örülök, hogy ezt együtt kellett elvégeznünk.
Miért fejezte be végül az album címét? Rock and Roll halála ?
Rock and Roll halála olyan vonal volt, amelyet Kato állandóan mondani szokott. Etika és mottó volt ez, amivel éltük az életünket, és amelyet a mai napig élek. Nagyon is életért folytatott harci kiáltás, és úgy gondolom, hogy ennek az albumnak nagyon sok reménye van.