PAPER 2019 legjobb 50 dala

2023 | Zene

Szeretnénk elfelejteni 2019-et, hogy őszinte legyek. Ez az a fajta elátkozott év volt, amikor minden olyan szüntelenül abszurd és szomorú volt, hogy nehéz különálló darabokat kiszemelni az elmúlt 12 hónap törmelékéből. De már egy ideje mondunk hasonló dolgokat („2018, köszönöm, következő”, „2017 szeméttűz volt”).



Bármilyen rossz szarnak tűnik is, az általunk szeretett zenészek arra az alkalomra törekednek, hogy menekülést, kényelmet, provokációt, más világ látomásait vagy egyszerűen tükröt kínáljanak annak, amelynek vagyunk.



Kapcsolódó | Szavazás a BHG Break the Internet ™ Awards 2019-re



A listán szereplő dalok hosszú ingázásokon és rendetlen szakításokon, rémisztő híreken és kényelmetlen, személyes és globális átalakulásokon keresztül irányítottak minket. Megörökítették, milyen érzés végtelenül online lenni, és emlékeztettek bennünket, hogy menjünk el a francból. Kiszabadítottak bennünket a zűrzavarokból, és a félelem egyre ritkább érzésébe.



Soha nem feledkezhettünk meg 2019-ről, mert úgy hangzik, mintha Christine és a Queens azt kiáltaná: 'Olyan instabilnak érzem magam / Kibaszottul gyűlölöm ezeket az embereket / Hogyan éreznek velem mostanában.' Mint a BLACKPINK „Öld meg ezt a szerelmet” csatamenet szarvai. Mint Rosalía tapsai, Megan Thee Méné rúd és 100 gecs nyikorgás. És ennek szurkol.



50. A PAT feat. „Pokolban vagyunk, amikor egymást bántjuk”. Patrick Belaga

49. Toro y Moi „szabadúszó”

48. Joey LaBeija „elfogadása”

47. „Honeypie”, Johnny Utah

46. ​​MARINA „Élvezze az életét”

45. 'fiúk néma! duh! írta: Ezüst gömb

44. „Chattanooga”: Briston Maroney

Félénk lány „BB”

42. „32. dal”, Noname

41. 'Ház vs. Blanck Mise háza

40. Lil 'Kim „táskája”

39. „Az enyém most”, Sigrid

38. Maluca „NYC Baby”

37. „ME” cica

36. „Esti ima, más néven igazságszolgáltatás”, Ezra Furman

35. Palehound „Méltó”

34. Holly Herndon „Örökkévaló”

33. Tierra Whack „egyetlen gyermeke”

32. Charly Bliss „Elég fiatal”

31. Anamanaguchi „Air On Line”

30. Lolo Zouai „Pénz gyémánt rózsák”

29. „Work It - Soulwax Remix”, Marie Davidson

28. „Tia Tamera” Doja Cat feat. Rico Nasty

27. Kim Petras „Csinálj”

26. „Suge” a DaBaby-tól

Csak Poppy tudta megírni a következő szöveget: „Temetj hat láb mélyre / betonba borítasz, kérlek / tedd utcává!” Pozitívan édes és himnikus hangzású - mintha valami tizenéves csoport együtt tudna énekelni, és egyhangúan lengedezne. De amikor a világ gyorsan ég, és a kapitalizmus és a kapzsiság eltakarja, miért nem csavarhatja reményteljes könyörgéssé közelgő végzetünket? Tovább 'Konkrét,' a titokzatos YouTube-szenzációvá vált popsztár ezeket a boldog dallamokat állítja egymás mellé a dühös gitárok és a démoni rángások ellen, amelyek egy roncsgömb súlyával eliszapolódnak. Poppy lehet, hogy mindig üres arcú, de ez a kislemez valami sötétebbet kavarog az avatarszerű személyisége felszíne alatt. - Justin Moran

Nem lehet könnyű lenni Miley Cyrus' kishúga vagy Billy Ray lánya, a country-pop trón örököse, mindent meg kell bizonyítani. Szerencsés Noah Cyrus , a 19 éves fiatal tehetséggel és személyiséggel rendelkezik. Ezen eszközök felhasználásával Noah az év egyik legszomorúbb, legédesebb dalát készítette 'Július' - az egyikhez újra és újra visszatértem, hogy érezzem a vonalat: 'Mert minden nap emlékeztetsz / nem vagyok elég / De még mindig maradok' - rúgj mellkasomba. A vonal olyan egyszerű, hogy szinte unalmas. De nem úgy, ahogy Noah énekli (családi hangja van: édes, husky, átható), dühvel és vágyakozással a repedés a szomorúság felszínén. Kemény mozdulat a középső ujjal felfelé húzódó Instagram hűvös lány számára, akinek mindenféle rádióbarát hangba merítette a lábujjait, a „July” egy klasszikus country road dal, csakhogy az utazó nem tud kijönni az ajtón. Amikor Noah elutasításért könyörög, mert nem képes egyedül elhagyni a rossz kapcsolatot, a fájdalmas történet és az öntudat, amelyet annak elmondása kellett, másképp fogja látni a fiatal hírességet, és azon gondolkodik, mire képes még. - Jael Goldfine



Tyler az alkotó melegként jön ki

Hála istennek, Justin Bieber elutasította ezt a dalt. Tyler, a Teremtő „FÜLRENGÉS” talán a legjobb dal, amely összefoglalja az előadó 80-as évekbeli hangos szerelmét, ne hagyd az én hibámat IGOR . A dal érzelmi érettség, amire lehet táncolni, és bizonyítja, hogy Tyler öregszik, de nem öregszik. Kántaszerű dalszövegekkel: „Nem akarok konfrontációt / Nem akarod a beszélgetésemet” - állítja szemben egy szerencsétlen kiáltással Woah Vicky-nek, amelyért Playboi Carti felelős, nem pedig Tyler. Az „EARFQUAKE” bizonyíték arra, hogy Tyler tudja, mi a szerelem (vagy volt). Ugyanaz a lépcsőzetes ritmusa van, mint egy részeg hangposta az exének, aki két napot küldött a szakításra - és aki összetörte ennek az embernek a szívét: bassz meg és köszönöm. Egészen a toplista élére tört. - Taylor Roberts



Taylor Swift korábban arról írt, hogy szereti a rossz fiúkat. Ezt a nő elismeri 'Kegyetlen nyár:' egy olyan történet, amely kétségbeesett, vakmerő romantikáról szól, olyan archetipikus, hogy az „angyalok lesütik a szemüket”. De hála Jack Antonoff-nak és St. Vincent-nek, akik megtervezték a dal csillogó, eszeveszett pulzusát, a tét még soha nem hangzott ilyen magasan. A dal (a hírek szerint '16 nyaráról szól, amikor Swiftet 'lemondták', majd találkozott Joe Alwyn-nel, miközben még mindig Calvin Harris és Tom Hiddleston szövevényébe keveredett) egy szerelem törvény nélküli 'megtörhető mennyországában' játszódik, amelyet Swift úgy énekel, mint amilyen háború. Megragadja a rossz ötletekkel járó kapcsolatok minden örömét és fájdalmát, amikor azt üvölti: 'Szeretlek / nem ez a legrosszabb dolog, amit valaha hallottál?' A dal azonban sokkal inkább az élvezetről szól, mint a fájdalomról (természetesen: ő és Alwyn együtt kötöttek ki). A „kegyetlen nyár” úgy hangzik, mintha a popsztár komikus mosollyal az arcán és drámai kezével a homlokán forgolódna. Swiftian mozi a legfinomabb. - Jael Goldfine

Az év kétségtelenül legjobb albumai - a pokol, az elmúlt öt év, legyünk valóságosak - és Lana Del Rey karrierje természetesen emlékezetes marad arra, hogy „Velencei szuka” „Mariners Apartment Complex” és - A remény veszélyes dolog ... mind ugyanazon a projekten léteznek. De emlékszel, amikor Lana körbejárta a Csendes-óceáni parti autópályát, és szemcsés késő esti klipeket tett közzé autójából, miközben robbantotta ezt a pszichedelikus, szintetikusan vezérelt jam sessiont arról, hogy szereti a vényköteles tablettafüggőt? A kifújt hang rengeteg „hol van az album sis” mémekből fakadt, és másra számított a várakozás, mint Norman kibaszott Rockwell 's homályosabb unokatestvérek - valami egyenlő rész Laurel Canyon Neil Young-hivatkozás és Halálra született motorháztető Lolita outlier. A „Fahéj lány” a kaotikus királynő, aki mindkettőt megteheti: sétálhat a vad oldalon, és vágyakozva tekinthet a Joshua-fa napfelkeltéjére, nem ellentétben magával a sokrétű Lanával. - Michael Love Michael

Mikor Normani elhagyta a „Motivációt”, olyan érzés volt, mintha az internet egy pillanatra szünetelt volna. Minden, mindenhol hirtelen róla szólt - és ez annyira helyes volt. Szólóbemutatójához Normani a tiszta pop-boldogságra telepedett, kiegészítve csillogó Y2K popsztár-esztétikával. Míg a dal valami megmagyarázhatatlanul pezsgőt hoz az évtized végi popvilágba, a 'Motivation' megjelenése előtt szinte slágernek szánták. Az Ötödik Harmónia felosztása körüli kiterjedt mitológiától a a négy másodperc hosszú clp Normani ugratta a pálya kiesése előtt a végén mindig jól fogadták, de most bekerül a történelembe. - Brendan Wetmore

Slayyyter's a kislemezek száma ebben az évben vezetett hozzá debütáló, önálló mixlap stabilan építette mind a közönségét, mind az online hangzásának egyértelmű felismerését. De ez 'Fizetni' ami valami egészen újat ad a hallgatóknak. Felvett hallgató / stan popsztárok, mint Britney Spears, és a pop-dalok írói, mint Taylor Swift, Slayyyter számtalan bratyós, de tagadhatatlanul okos kifejezésre passzol ('Vedd meg a mobiltelefonomat, és hívj Naomi ') egy dalba, amely elveti a wannabes, a VIP palackozás és az Insta-fame színlelését. Egy olyan világban, ahol Slayyyter mint projekt és popsztár egyre inkább avatárnak érzi magát, a „Cha-Ching” szinte megdöbbentően valóságos. - Michael Love Michael

Frenetikus vokális minta üdvözli a Bree Runway érkezését „2ON” a brit művész debütáló EP-jének főlemeze, Legyen kifutópálya . Mintha ez nem lenne elég kaotikus energia - nem az - kétszeres klubütemekbe ütközik, amelyek csak olyan nőknek felelhetnek meg, akik annyira tisztában vannak vadságával, mint Bree. Tudja, hogy túl sok ('Szuper trilly, de tudod, hogy 2 éves vagyok / Ya barátnőm, nem szeret engem / De kibaszott az én szóval '), de mint egy sötét bőrű fekete nő, aki ügyesen navigál a mainstream pop avantgárd szeleteiben a dancehall, a house és a divat között, miért tompítaná valaha? Miért kellene neki? - Michael Szerelem Michael

Hallgat „Daddi” olyan, mint egy horrorfilmet nézni, ahol bármit megtenne, hogy a képernyőn megjelenő emberek visszaforduljanak. Clem Creevy A hipnotikus igézet egy elárasztott gitárriff fölött szörnyű képet varázsol a női alárendeltségről: 'Hová menjek apu? / Mit mondjak? / Hová menjek? / Veled rendben van? / Kit kell kibasznom apuval? Te vagy az?' Szeretné kihúzni a fülhallgatót. Miért tartsák bent őket? Mert őrült asszonyának siránkozása ugyanolyan rémisztő, mint a nemek közötti elutasítás valósága. A dal nem csak előadóművészet, hanem egy markáns feminista szatíra, amely felidézi a Blondie által felhasznált öngyilkosság női rock hagyományát és az előtte zajló garázdaságot. Amikor Creevy felébred a rémálomból, tiltakozva a zajfalon („Ne fogd meg a kezem / Ne légy az emberem”), csontjaidban érzed az elutasítás erejét. - Jael Goldfine

Egyetlen ember van a világon, aki képes közvetíteni a klub utáni est szerelmes komédiáját és az egykori röpüléssel való kapcsolat újrakapcsolódásának adrenalint árasztó kékjeit: Mark Ronson. A slágerkészítésben nem ismeretlen Ronson, aki legújabb albumán a modern szerelem retro életének megteremtését tűzte ki célul, Késő éjszakai érzések . A címadó dal teljesíti ezt a küldetést, majd néhány; Lykke Li annyi hévvel sóhajt fel a második versben, amennyit csak egy megtört szívű ember tud összeszedni: - Írj erotikusnak, és tudom, hogy vársz / mielőtt válaszolnál, csak hogy megőrüljek. Olyan új mese ez, mint a kísértetjárta kor, amelyet egy megvadult diszkó kéjes hangszerelése hív életre. - Brendan Wetmore

A kiemelkedő kislemez Caroline Polachek debütáló szólóalbuma Pang , 'Könnyek óceánja' piercing. Mint egy szirénázás, amely visszhangzik a köd borította vizeken, melankolikus, hidegrázó és ó, annyira csábító. A dübörgő hullámok sorozatában összetörő „Könnyek óceánja” kísértetiesen csodálatosan szép, hasonlóan az óceánhoz, amelyről énekel. A 'Ez kínzások lesznek / mielőtt magasztosak lesznek' sorral nyitva a vágyakozás és a viszonzatlan szerelem érzései áradnak ki Polachekből. Együtt dolgozott a PC Music producereivel, Danny L Harle-val és A. G. Cook-kal, hogy erőteljes, fülig érő szélsőségekbe tolott csöveket szállítson, miközben a gauzos szintetizátorok és a kifújott basszus slágerek felforgatják a dolgokat. - Matt Moen

Immunitás 's záró pálya olyan időszakról szól, amikor Claire Cottrilé a reumás ízületi gyulladás annyira meggyengült, hogy a barátjának fel és le kellett cipelnie a lépcsőn, és be kellett vezetnie az osztályba. Az érzett tehetetlenség kifejezésére egy gyermekkórus énekli a központi refrént: 'Nem kérném önt, hogy vigyázzon rám.' A 7 perces dal a legösszetettebb és legambiciózusabb dal, amelyet a 21 éves fiatalember valaha készített, két fejezetre bontva. Az első három perc a szégyen, az önutálat, a sérült és érinthetetlen érzés, a ragyogó zongoradobogások motyogása. Amikor a dal a mézes R & B-re vált, Claire fantáziájává válik, hogy mi lehet, ha nem lenne beteg, hangoskodva kodifikálná a valóságtól való elszakadást: 'Légy te a tinkerbell szukád / királynévé tehetsz.' Ez egy egyedülálló módszer egy hiper-specifikus forgatókönyvről szóló dal elkészítésére. De Cottrill szavai mindenkihez tartoznak, aki beláthatatlan helyzetbe került, hogy egyszerre van megtörve és szeretve. - Jael Goldfine

Ki gondolta volna, hogy a ska 2019-ben is releváns lesz? Mégis, itt vagyunk. Papíron nincs semmi 'Hülye ló' ennek működnie kell: pop punk-ish vokál, shitposty dalszövegek és túl koffeintartalmú ska riff, amely egy himnikus fesztiválcsapda kórusba bukik. A dal fő refrénje: „Hülye ló, éppen kiestem a Porsche-ból / Elveszítettem a bankszámlámon lévő pénzt” úgy hangzik, mintha egy ideghálózat írta volna, és az automatikus hangolású „Woos” közé illesztenék. De valahogy 100 gecs lehúzza, és ügyesen. Megmagyarázhatatlan érzés, hogy előbb egy mosh gödörbe akarok merülni, majd egy Monster energiaitalt öntenek a tálba a Lucky Charms-ba. Dylan Brady és Laura Les TikTok -core post-pop márka a leginkább baloldali dolog, amit ebben az évben hallottunk, és valószínűleg a legjobb jelzés arra, hogy merre halad a zene a következő évtizedben. - Matt Moen

J. Balvinnal, a kolumbiai szupersztárral 2019 elején, hónapokkal később dembow és reggaetón átitatott együttműködés után, hónapokkal később, Rosalía leesett „Aute Cuture” egy trombitafűzős, popos gondolkodású dal, amely bár az Urbano-tól kölcsönzött, ugyanakkor valami visszatérés is volt, finoman visszahelyezve a flamenco fordításait, amelyek eredetileg magával ragadták a hallgatókat a koncepciós 2018-as debütálásán, A gonosz akarás . A siker hivalkodó metrikáinak felhatalmazása, lírai szempontból az „Aute Cuture” erőt tulajdonít a felső, tehetséges tervezői fazonoknak és aprólékosan kidolgozott körmöknek, amelyek fegyverként dupláznak - metaforikusan, és ha szükséges, elképzeljük, szó szerint is. Míg kulturális hitelfelvétele felajánlotta az elbeszéléseket, nehéz tagadni, hogy Rosalía egyedi hangot és egyedi keveréket hoz a zenéjéhez. Akármennyire az „Aute Cuture” is, a pálya tagadhatatlanul megkülönböztető jellegű; a mai poptermésben egyedülálló hangzás. - Jhoni Jackson

Első pillantásra a 'Bad Guy' egy szexi popdal arról szól, hogy szemtelenkedik: körbe-körbe-körbe járni, apákat elcsábítani, a barátnőket elszomorítani, zúzódásokat térdre borítani. Dolog Britney Spears énekelt volna a csiszoló húrok közepette a 2010-es évek gyászos húrjai közepette a robbanó robotrohamokról az aughokban vagy Lana Del Rey-ben. Amikor leesett, senki sem tudta, mi történik. Miért nyögi ezt az otthoni, 17 éves, lakrózisként öltözködő, otthon élő anyát, aki szomorúvá teszi a mamákat? Azok a tweetek, mint például: „Billie eilish énekel arról, hogy„ Lehet, hogy elcsábítom az apád típusát ”, kislány, kuss, lmao, vidd a feneked AP Gov-hoz” vírusosak lettek. Néhányan úgy döntöttek, hogy elkéstünk a tizenéves lányok szexualitását érintő erkölcsi pánik miatt. Eilish azonban, aki imádja látni, ahogyan az emberek vergődnek, csalogatott minket. Amikor abbahagyja az elavult penész szűrését, könnyen hallani Eilish-t gúnyolva az egész vállalkozást, hogy menőnek tűnjön . Különösen férfiak: a videóban meg kellett néznünk, ahogy Eilish lerontja és megalázza a nagy, fontos kinézetű haverok büféjét. Hallva, ahogy Eilish a férfi egóját lehúzza az ujjáról, mint a szösz - ahogyan egy olyan iparral tette, amely kétségtelenül azt mondta neki, hogy ASMR-suttogás-popja nem fogja eladni -, csak jól érezte magát. - Jael Goldfine

A MUNA másodéves albumának megnyitója, Megmenti a világot , „Első rajongó” azonnal ikonikus volt. Egy dal, amely a belső szabotőr elhallgattatásáról és az öngyilkosság megtanulásáról szól, a „Number One Fan” szórakoztató, kacér és könnyedén rossz. Ami a 2019-es nyári himnuszokat illeti, a 'Number One Fan' az a gyerek, aki kihagyja az osztályt, hogy cigarettázzon a tanárok parkolójában. Ha John Hughes ma filmeket készít, akkor a „Number One Fan” minden bizonnyal az a dal fog szólni, amely közben a főhős hajkefébe énekel, és szédületesen ugrál az ágyukon. - Matt Moen

Lizzo rengeteget teljesített az elmúlt 12 hónapban, de fogadni mernék, hogy Missy Elliott bálványtársával és kiadójával együtt még jobban érezte magát, mint az összes ilyen szám. A veterán rapper doromboló versét felvonultató „Tempo” egy szexi visszavágás a hip-hop klub banger aranykorának, amely szépen ütközik a döcögő nosztalgia ellen, amelyet Hustlers (amelyet Lizzo emlékezetesen alakított) és Elliott MTV Video Vanguard díját. E két tehetséges zenei furcsa szövetsége egy éven át nem valószínű grafikongyőzelmek lezárásával ugyanolyan szívmelengető, mint fülbemászó volt. - Katherine Gillespie

Jhené Aiko fülledt fenyegetése Saweetie 'Saját típusom' első versében remix ugyanolyan szexuális, mint az eredeti: 'Soha nem volt neked szuka Slausontól' - mondja. Az amúgy is ígéretes himnuszt új, kéjes magasságokba emelve, Aiko és a városi lányok Yung Miami csatlakozik Saweetie-hez a nyári klubhimnuszon, több mint néhány sorban a szamárdurranásokról és a farkaslovaglásról. A három együttesen különösen egyértelművé teszi a típusukat: ha nem nyolc hüvelykes vagy annál többet csomagol, akkor akár vissza is eshet. Ne hozza zavarba magát, és az igazi slágerkészítést bízza a babákra. - Brendan Wetmore

Hagyd Dorian Electra hogy megzavarja a kereszténységet és abszolút durranásra késztesse. A fejére fordítva a történelmileg homofób kifejezést, és a klasszikus teremtéstörténetet átfogóbbá átírva, 'Adam & Steve' a kísértés és a bűn eredeti témáiba kerül a feltétlen szeretet és elfogadás pop eposza . Az angyali versek és a démoni vicsorgások között ingadozó Electra dalon nyújtott teljesítménye napjaink egyik legdinamikusabb. Ha Dorian rajongótábora az Electra Szent Egyháza, akkor az „Adam & Steve” az ő evangéliumuk. - Matt Moen

Megnyitása 'Cash Shit' elég figyelmeztetés más művészek számára, hogy a megjelenés dátumát késleltessék Megan Thee Méné a slágerek végül lehűlnek a listáról: 'Igazi dögös lány szar / Igen, a táskámban vagyok, de az övében is.' A kórusban kúszó fülbemászó rúgások, a versei hátterében megjelenő sikertelen hatásokkal kombinálva, mennydörgő emlékeztetők a zeneiparban újonnan megszerzett erejére. Minden soron keresztül morgolódik, nem szán időt minden egyes ütésre, és őröl, hogy bármelyik rímben elmélkedjen, miközben meghívja más, magát „Hot Girls” -nek valló magát, hogy csatlakozzanak a mulatsághoz. És ha nem dobja vissza a DaBaby-ig, mint ahogy a TikTok-követése függ tőle, akkor nem jól csinálja. - Brendan Wetmore

A popkísérletek csúcspontja A. G. Cook producer mellett, 'Elmúlt' a zeneszám listája tetején nyugszik Charli XCX új albuma mint koronaékszere. Csupa fényes szintetizátor, mély pattogó basszusgitár és titán dobok, a Christine and Queens duett ismerős popstruktúrákra épül, de tízszeresére növeli az intenzitást. Az érzelmi duzzanatok katartikusabbnak érzik magukat, mint valaha; mindegyik vers bonyolultan részletezett vokális furcsaságokkal és ad libekkel, és mindez egy táncos szünettel zárul le, amely úgy hangzik, mintha a dalt szétszerelnék egy hibás robot sora. Amint azt a shibari témájú videó , Charli és Christine kétségtelen kémiai. Könnyedén szövik be és ki egymást, miközben a társadalmi szorongásról és a magányról szóló dalszövegeket cserélnek. Az „Olyan instabilnak érzem magam / rohadtul gyűlölöm ezeket az embereket” sor önmagában a kimerült, digitálisan elszigetelt nemzedék tökéletes rally kiáltása. Kétségtelen, hogy a poptörténészek és a műfaj jövőbeli hívei arról beszélnek, hogy a „Gone” mennyire tökéletes az elkövetkező években. - Matt Moen

Rosalía és J Balvin fergeteges rajongói bázist hoztak létre a globális zene számára (Rosalía a pop és a hip-hop fúzióját a katalán flamencóba és Balvin dallamos reggaetonját), de a 2019-es évek 'Magassággal' egyesíti erejüket egy dalban, amely szó szerint a magasságról szól. A rendkívül fülbemászó, kereszteződő csengő összefonódik a kettő verseiben, és fantáziába merül a gazdagok és a híresek életmódjáról. Mert ameddig ez a kettő repül, még mindig földön maradnak. Rosalía virágokról és karátokról énekel, mielőtt a dolgok besötétednek: 'Y si es mentira que me maten', vagyis: 'Megölhetnek, ha hazudok'. Teszik ezt az embereikért. A duett világviszonylatban is elsőként mutat be mindkét sztárt, ami csak hangsúlyozza tartózkodási erejüket, és nagyszerű helyekre állítja őket, hogy uralják a 2020-at. - Michael Szerelem Michael

A zene legmeghatározóbb pillanata 2019-ben: „Hátul ültem a lovakat”, majd egy mennydörgő dobkészlet követte. Annyira rövid, fülig férges és szinte szatirikus, hogy hihetetlen hatás . A maradandó örökség Lil Nas X's „Óvárosi út” nem lehet képernyő mögül mérni, még akkor sem, ha minden így kezdődött. A szám az első olyan dal, amely valóban vírusos lett a TikTok-on, de hatalmas kulturális hatással volt arra is, ahogyan a country-t nézzük és csapdába ejtjük a zenét. Az egykor társadalmilag és szonikusan elkülönített műfajok ma már egy narratívában léteznek, amelyet teljes egészében egy fekete meleg férfi vezetett be. A Miss Rodeo America 2020-as versenyének - a hagyományos nyugati kultúrában áthatott verseny - egyik ünnepségének intro videójában az „Old Town Road” kiemelkedően szerepelt, és megalapozta az összes versenyző táncrendjét. Nyilvánvaló, hogy Lil Nas X átfogja csapdáját és a country zenehallgatókat, még akkor is, ha a a táblázatok kezdetben haboztak hogy tükrözze ezt az igazságot. - Brendan Wetmore

Az FKA Twigs írta az évtized egyik legjobb balladáját, pontot. A „Cellophane” volt a közönség zenei újrabemutatása egy egyedi, több kötőjelű előadóművész számára saját művészi területén. És MAGDALENE , az albumot bejelentette 'Celofán,' egy saját teljesítmény. Vegyük figyelembe a dal pusztító forrásait: A gallyak egy nagyon nyilvános kapcsolat feloszlatásán mentek keresztül Robert Pattinsonnal, majd teste megbuktatta, mivel hat mióma daganatot távolítottak el a méhéből, ami befolyásolta mozgásképességét, nemhogy alkotást. Képzelje el, milyen kihívásokat jelentene ez egy művész számára, akinek legkiemelkedőbb kijelentései a kecses, éteri és atlétikai mozgásokban gyökereznek. Éppen ezért a „Cellophane”, mint zenei kijelentés, olyan hatalmas: „Hát nem én tettem helyetted?” Gallyakérések, amelyek beépítési intenzitással visszhangoztak a tartalék zongoraakkordokkal szemben. A gallyak még soha nem hangzottak ennyire sebezhető módon, mint énekesnők, mégis annyira parancsoltak a hangjának. És akkor látni egy kísérő diadalmas látvány a gallyakból, amelyek új lendülettel mérik fel a rúd magasságát, mint egy emelkedő főnix, mindannyiunk számára győzelem. - Michael Szerelem Michael

A BLACKPINK-hez hasonlóan nagy méretű és nemzetközi léptékű rajongói bázissal és hatással könnyen el lehet felejteni, hogy a K-pop négyes valamivel több mint három évvel ezelőtt debütált. EGY Négyzet , az első, 2016-ban megjelent kislemezük csak két számot tartalmazott, de ezek voltak heavy-hitters: a dallamos dob 'n' basszus sláger 'Síp,' amely a koreai toplisták élén állt, és a borotvaéles tánccsapás - Boombayah ami a csoportot elsőként érdemelte ki Hirdetőtábla A World Digital Songs 1. számú listája. A megjelenés szenzációs dolgok ígéretét jelentette, például a zenekar történelmet készítő 2019-es Coachella-sorozatát, amelynek során ők lettek az első K-pop lánycsoport, aki fellépett az eseményen. Történelmet is ír az elmúlt évben? A lányok rekorddöntő kislemeze 'Öld meg ezt a szerelmet' amely az lett valaha volt legnagyobb zenei videó debütálás akkor a YouTube-on 56,7 millió megtekintést szerzett az első 24 órában (és megverte Ariana grande-é ikonikus „köszönöm, következő” videó folyamat közben). Emellett jelölést is kapott a csoport számára az MTV Video Music Awards-on, amely a Hirdetőtábla A Hot 100 toplista - valamint a Billboard Digital World Songs toplistája, ahol az első helyen végzett - és április 4-i megjelenése óta megdöbbentő 253 millió adatfolyamot gyűjtött a Spotify-on.

A számokon túl azonban a BLACKPINK virágzó 2019-es kislemeze tökéletes szonikus szintézise Jisoo, Jennie, Lisa és Rosé világméretű lányhatalmának tüzes márkájából, és könnyedén megragadja, mi teszi őket olyan különlegessé - tapintható kémia és kinetikus energia -, miközben egyszerre szállít egyet az év leginkább függőséget okozó kampói közül. Ez egy olyan üzenetet is tartalmaz, amelyből mindannyian állhatnánk, hogy tanulhassunk: égesse földig ezeket a mérgező kapcsolatokat és ne nézz vissza . (Az a grody fuckboi, aki nem adja vissza a szövegeidet, miután bekapcsolódott? 'Öld meg ezt a szerelmet.' Ez a bizonyára finom éttermi lánc, amelyet kiderített, nem kínál tisztességes béreket vagy túlórákat? 'Öld meg ezt a szerelmet.' Ez a karizmatikus politikai jelölt, akire szavazni fogsz, „ha megtudta, hogy a múltban blokkolták a tiszta energiát támogató törvényhozást?” ÖLJE EZT A SZERETETET! ”)

hogyan lehet letölteni egy dalt a myspace-ről

A dal egyben az elmúlt évtizedben uralkodó zenei stílusok robbanásszerű csúcspontja, magában foglalva a 2010-es évek elejének maximalista, neon árnyalatú elektro-popját; az évtized második felének csípős csapdája és sima rapversei; egy figyelemre méltó, megdöbbentő énekhang; és az a fajta nagy, padlót rázó ütemcsepp, amely az elmúlt években elárasztotta a klubokat. Ez egy popsáv légkürtös robbanása: bocsánatmentesen hangos és lehetetlen figyelmen kívül hagyni. Még a videoklipje is az audiovizuális stimuláció kérlelhetetlen támadása, fényes digitális effektusokkal csapkodja a nézőket (mint egy óriási medvecsapda, amely egy pillanatban azzal fenyeget, hogy tánc közben körbe-körbe pattan a lányok körül), szemrevaló divat és hipnotikus ostorcsapás koreográfia. Ez a mennydörgő kürt, amely elindul a pályáról, nem csak intro - ez figyelmeztetés. 'BLACKPINK a környéken', és reméljük, hogy maradnak egy ideig. - Erica Russell

Mind a 50 dal streameléséhez a Spotify-on, kattints ide .

Justin Moran, Michael Love Michael, Jael Goldfine, Matt Moen és Brendan Wetmore választotta.