Beszélgetésben: Rebecca Sugar és Noelle Stevenson

2023 | Film / Tv

1934-ben az Amerikai Mozgóképek Egyesülete szigorú erkölcsi irányelveket kezdett el érvényesíteni a nagyobb stúdió kiadványok között, mint jobboldali reakció a 20-as évek ordítozásának észlelt hedonizmusára és botrányaira. Nevét a szervezet akkori elnökéről kapta Hays-kód volt felelős azért, hogy meghatározza az amerikai közönség számára elfogadható és nem elfogadható nézettség színvonalát. Egy katolikus férfi és egy jezsuita pap által létrehozott, a stúdió vezetőinek néhány átdolgozásával készült Hays-kódex az átokszavak használatának betiltásától a fajok közötti kapcsolatok ábrázolásának megtiltásáig terjedt.



Nem szabad tehát megdöbbentőnek lenni, hogy a Hays-kódex különösen puritán szemlélettel rendelkezik a szex iránt, támogatva a „hagyományos értékeket”, és megtiltva a házasságon kívüli ügyek ábrázolását, valamint a „szexuális perverzió” (beleértve a homoszexualitást) minden formáját. hacsak nem vitathatatlanul negatív megvilágításban ábrázolták őket. Nagy hangsúlyt fektettek arra, hogy a filmek milyen korrupciós hatással lehetnek a gyermekekre, amelyek ellenőrizetlenül hagynák „a film által inspirált gondolati bűncselekmény lehetőségét”.



Míg a Hays-kódexet végül 1968-ban felváltaná a ma alkalmazott filmértékelési rendszer, számos önkényes erkölcsi irányelve még évtizedekig fennmaradt. A Queer karaktereket továbbra is elsősorban gazemberként ábrázolják, vagy más módon tragikusan végül életüket veszítik a szexualitásukért való szégyen következtében. Ezek a trópusok mélyen behatoltak az amerikai filmek és televíziók szövetébe, és annak ellenére, hogy az LMBTQ + jogok mozgalma az elmúlt fél évszázadban jelentős lépéseket tett. Hollywood történelmileg küzdött azért, hogy lépést tartson a haladás ütemével; egészen az elmúlt évtizedekig hihetetlenül ritka volt egy queer karaktert háttéren vagy mellékszerepen kívül látni, és még ritkábban láttam, hogy nem tréfás fenekeként kezelik őket.



De a dolgok változnak. Tól től Brokeback-hegy nak nek Holdfény , tól től Will & Grace nak nek Póz , az elmúlt két évtizedben jelentős mennyiségű előrelépés történt a pozitív, látható furcsa képviselet tekintetében, bár ez a fejlődés nem érezhető egyenletesen az ipar minden területén. 2018-ban a Szezámműhely mindent megtett annak érdekében, hogy tagadja és eloszlatja Bert és Ernie kapcsolatának furcsa olvasatát, miután Mark Salzman író megerősíteni látszott azt, amit a nézők titokban mindig gyanítottak.



Kapcsolódó | Skrillex interjúk 100 gecs a zene jövőjéről



2017-ben a Disney először merítette a lábujjait furcsa történetek elbeszélésére, beleértve a később megjelenő epizódot is Andi Mack és rövid pillanata az élő cselekvés adaptációjában Szépség és a szőrny ez alig ölelésnek felelt meg. (A következő évben ők is alakítson egyenes színészt egy meleg férfi alakítására , szóval bébi lépések.) A múlt hónapban Nickelodeon a Twittert egy fonákba küldte, miután belefoglalt Spongyabob egy Pride havi bejegyzésben a hálózat két másik, kanonikusan furcsa szereplőjével, felhívva a figyelmet arra a kevéssé ismert tényre, hogy a műsor készítője szerint ő szexuális. Ez mind azt jelenti, hogy a fiatalabb közönségnek szánt médiában megjelenő furcsa képviselet sávja olyan alacsony, hogy jelenleg a földkéreg mélyén van elásva.

Mindezek alapján vitathatatlanul egyik ilyen beszélgetés sem történt volna meg, ha nem ez történt volna Steven Univerzum . Készítette Kalandidő író és forgatókönyvíró, Rebecca Sugar, a műsor Steven és a Crystal Gems, a mágikus idegenek triójának kalandjait követi nyomon, akik megesküdtek a Föld védelmére és védelmére. Hihetetlenül komoly és átgondolt a mesemondáshoz, Steven Univerzum Az a képesség, hogy olyan összetett és árnyalt témákkal foglalkozzon, mint a mentális egészség, a család és a kapcsolatok, mind a fiatalabb, mind az idősebb közönség számára kedveltvé tette, és a Tumblr rajongási korszakának csúcsán gyorsan hatalmas követőket épített.



A Sugar már a korai szakaszban megállapította, hogy annak ellenére, hogy elolvasták vagy nőként kódolták őket, az összes kristály drágakő valójában nem bináris volt, ami akkoriban meglehetősen hallatlan volt. De mivel a karakterek technikailag idegenek voltak egy másik világból, képesek voltak megúszni ezt anélkül, hogy túl nagy felhajtást okoztak volna. (Valószínűleg folytatnia kell, és egy nagy spoiler figyelmeztetést kell bevezetnie a darab további részében.) Sugar bevezette a „fúzió” fogalmát is, mint a szereplők egymáshoz fűződő kapcsolatait, nevezetesen Steven és Connie véletlenül. a nagyon szeretett Stevonnie megalkotása. A műsor egyik vezetője, Garnet később kiderül, hogy ő maga a fúzió, amely a Ruby és Sapphire közötti leszbikus kapcsolatot testesíti meg. Nemcsak ez a fajta ábrázolás volt első egy ilyen jellegű műsorban, de ami igazán figyelemre méltó és sok LMBTQ + nézőt remélt, az az, hogy a show furcsa szereplői elöl és középen voltak. Identitásuk és kapcsolataik szerves részét képezték a cselekménynek, és nem valami jelképes háttérkaraktert véletlenül dobtak be az utolsó másodpercben.



A cukor precedenst alkotott Steven Univerzum hogy a furcsa karakterek és a furcsa történetek nemcsak érvényesek, de életképesek, sőt kívánatosak is a nézők részéről. A fáklyát hordozva Noelle Stevenson a Sugar által elért haladásra igyekezett építeni saját adaptációjával. She-Ra a Netflix számára. A sorozat, amely éppen az év elején fejezte be utolsó szezonját, alapvetően egy leszbikus szerelmi történetre összpontosít. A műsor két fő vezetésének, Adorának és Catrának a fejlődését követi, miközben a gyermekkori barátoktól keserű ellenségekké válnak, akik végül egy klimatikus csókban ismerik el egymás iránti érzéseiket, amelyek még a leghidegebb és legszorgalmasabb szíveket is elájíthatják.

She-Ra emellett rengeteg furcsa karakter is szerepel, Bow apáitól kezdve Netossa és Spinnerelláig, valamint Jacob Tobia nem bináris alakváltónak, a Double Trouble-nek adott hangot, akik mind a legjobb életüket élik, még akkor is, amikor a gonosz erőivel harcolnak az univerzum megmentése érdekében. Mint Steven Univerzum , She-Ra sokféle témával foglalkozik, amelyek visszhangot keltenek a furcsa nézőkben, az identitás feltárásától a felelősségig és a választott család fontosságáig, de pusztán a furcsa lét soha nem okozza a konfliktusokat vagy a vitákat. Figyelembe véve, hogy egy évszázaddal ezelőtt egy LMBTQ + egyént csak a társadalom csapásaként és az alapvető erkölcs sérelmeként tudtál ábrázolni, az a gondolat, hogy a furcsa embereknek nemcsak élni, hanem boldogulni is szabad, az a radikális változás, amelyre szükségünk van.

Val vel Steven Univerzum és She-Ra mindkettő befejeződött ebben az évben, PAPÍR Meghívták a showrunnereket, Rebecca Sugar és Noelle Stevensont, hogy üljenek le egymással, és gondolkodjanak el saját sorozatuk örökségéről, kezdjék el a képregényeket, az animációs mező reprezentációs állapotát, és hogy merre haladjanak innen a dolgok.

PAPÍR : Mivel mindketten összecsomagoljátok a saját sorozatotokat, visszatekintve arra, hogy mindegyikőtök mit teljesített, miben vagy büszke ezekben a sorozatokban, mit kívánsz javítani vagy továbblökni?

Rebecca Sugar: Oké, jól visszatekintve mindenre, nagyon büszke vagyok arra, hogy mit tudtunk kezdeni Garnet, Ruby és Sapphire karaktereivel. Tényleg egészen addig az időig nyúlik vissza, amelyet töltöttem Kalandidő és amikor alkalmam nyílt megcsinálni néhány korábbi részt Marceline-nel és Bubblegum-szal. Ez 2010 volt, így a Ne kérdezd, ne mondd továbbra is nemzeti politika volt. Fél évtizeddel telik el, amíg az azonos neműek házassága törvényszerűvé válik az Egyesült Államokban, és szerettem volna valamit kezdeni Marceline és Bubblegum szereplőivel, de rájönni, hogyan juthatok el a tévében. A stratégia abban az időben, amelyet elterjesztettem, az volt, hogy mivel mindketten évszázadosok, évezredesek voltak, valamikor a múltban volt kapcsolatuk, és ezt nyilvánvaló módon kibontják. Ez volt az egyetlen módja annak, hogy valamit megtehessünk ezekkel a karakterekkel és kapcsolatukkal a képernyőn.

Amikor beléptem a műsoromba, nagyon szerettem volna megtalálni a módját annak, hogy aktívan mutathassam meg a karaktereket egy valós időben zajló kapcsolatban. A fúzió fogalmát úgy stratégizáltuk, hogy felfedezhessük a kapcsolatokat és beépítsük a furcsa kapcsolatokat. Ebben központi jelentőségű volt az egyik dolog, ami izgatott volt, hogy Garnet karakterének rengeteg képernyője van és főszereplőnek kell lennie. Nagyon sok dolgot fel akartam fedezni egy aktív kapcsolattal, hogy párhuzamba hozzam a saját kapcsolatomat. Ezeket a karaktereket Ian Jones-Quartey társproduceremmel találtam ki, aki egyben a partnerem is. Szeretnénk felfedezni egy aktív, furcsa kapcsolatot, amely párhuzamosan párhuzamosan megtapasztalja a fajtalankodással, mint fajok közötti párral.

Bejelentkezés • Instagram

2012 körül és 2014-re, amikor valóban bemutattuk Garnet összetevőit, a Ruby és Sapphire karaktereit, a stúdió kezdte megérteni, hogy mit csinálunk. Azt mondták nekünk, hogy 'nem lehet, hogy ezek a karakterek romantikus kapcsolatban legyenek', de ekkor Garnet annyira megalapozott volt, hogy a közönség azonnal megérthesse, mi a kapcsolat, a dalt már megírták, az epizód már beszálltak, így már teljes termelésben voltunk. Nagyon büszke vagyok a türelmünkre és arra az időre, amelyet e karakterek teljes feltárására fordítottunk, amikor ez nem feltétlenül volt lehetséges.

Még 2014-ben, 2015-ben, 2016-ban azt mondták nekem, hogy nem tudom nyilvánosan megbeszélni. Alapvetően behoztak és azt mondták: „Szeretnénk támogatni, hogy ezt csinálod, de meg kell értened, hogy nemzetközileg, ha nyilvánosan beszélsz erről, a műsort sok országból fogják kihúzni, és ez a műsor végét jelentheti. előadás.' Valójában választási lehetőséget adtak arra, hogy beszéljek róla vagy sem, igazat mondjak róla vagy sem, 2015/2016 körül, akkor már őszintén szólva valóban elmebeteg voltam, és elhatárolódtam a Comic Con-n. Magán rajzokat készítenék ezekről a karakterekről, akik csókolóznak és átölelnek, amelyeket nem szabad megosztani. Nem tudtam összeegyeztetni, hogy ez mennyire egyszerűnek érzem magam, és mennyire lehetetlen megtenni, ezért beszéltem róla. A műsor nagyrészt a rajongók támogatása miatt maradt fenn. Nagyon büszke vagyok a választásunkra és arra, amit együtt tudtunk megvalósítani. Nagyon büszke vagyok a csapatomra, akik mindezeken keresztül támogattak, elkészítették a show-t és ebben velem navigáltak. Az a módszer, ahogyan mentális egészségüket előtérbe helyezik, hogy személyes történeteket meséljenek nekik. Abszurdnak tűnik azt gondolni, hogy csak néhány évvel ezelőtt és valóban most, hogy az ember munkája, képessége rajzfilmek készítéséhez a szexuális irányultságától függhet, ez mélyen igazságtalan és nevetséges, de igaz. Ennek valóban váltania kell, és még mindig folyamatban van. Csak azt értem, amit a Cartoon Network és a Turner keretein belül láttam, szóval Noelle, ha erről szeretne beszélni, teljesen tisztelem és megértem, hogy nehéz beszélnem arról, hogy valami ilyesmit át kell élnem, így mindenképpen csak azt osztom meg, ami miatt kényelmes.

Noelle Stevenson: Igen, 2016 ősze felé olyan őszintén kezdtük a produkciót, még azok a beszélgetések is csak azért voltak lehetségesek, amikor a furcsa szereplők és kapcsolatok beillesztésével kapcsolatos terveink elején volt részünk. Steven Univerzum először csinálta. Rámutathatunk Steven Univerzum , mit csináltál ott, és légy olyan, hogy 'nézd, ez működik, ez támogatást kap, a rajongók foglalkoznak ezzel és ez a reakció'. Eleinte úgy tűnt, hogy ezt megkapjuk a vállalattól, nagyon izgatottak voltunk ezért, és ezért az első évadban felállítottuk a dolgokat, megvolt a „Princess Prom” epizód, majd megtörtént a 2016-os választás, és mindenki megkapta nagyon félek. Azonnal, mint Rebecca mondta, ugyanaz a visszalökés volt, ahol azt mondták nekünk, hogy ezt nem fogjuk tudni megtenni. Nincs túl romantikus kapcsolat. Ennyire széles lett! Legyünk csak extra biztonságban, semmi romantika. [nevet] Nagyon-nagyon keményen küzdöttünk a „Princess Prom” epizódért, én valahogy piszkos trükköket húztam, hogy meg tudjam tartani a merülést és mindent benne, de a Netflix egyik műsorán való munkánk átfutási ideje néhány év volt mielőtt valóban kijönne, a show nagy része már az első évad megjelenése előtt elkészült. Arra a szurkolók reakciójára számítottunk, hogy a kedvünkre fordítsuk az árat, és kanonikussá tudjuk tenni ezeket a dolgokat.

Időközben [megpróbáltunk] egy keretet építeni a műsor DNS-ébe, hogy amikor eljön az ideje, úgy néz ki, hogy „nézd, hogy minden ott van, van értelme”. Nem tudtam, min mentél keresztül Steven Univerzum vagy milyen volt a végrehajtó struktúra, de engem igazán az a stratégia inspirált, amelyet ön folytatott, amely igazságos volt, ésszerű ... Ez egy olyan stratégia is, amelyet elfogadtunk, és amelynek célja az volt, hogy felépítsük a világra, hogy ez természetesnek érzi magát. Csak folytass annyi furcsa tartalmat a műsorban, hogy végül normalizálódott a végrehajtó struktúrán belül. Telítődik a műsor talajszinten, amíg még a vezetők, akik arra figyelnek, nem veszik fel folyamatosan. A beszélgetés nagyon-nagyon megváltozott, amint elkezdtük népszerűsíteni az első évadot, és az emberek azonnal elkezdték felvenni a témákat, még olyan dolgokat is, amelyek finomak voltak, amelyek nem hiszem, hogy hogy kifinomult. Nem voltunk olyan egyértelműek, mint szerettünk volna lenni, ezért csalódtunk, de aztán megjelent az első évad, és mindenki úgy hangzott, hogy 'nem, nem érted, láthatjuk.' Ennek a támogatása olyan elsöprő volt, és pontosan mit kellett látnia a cégen belüli embereknek, hogy egy kicsit tovább fokozzák ezt a bátorságot, hogy ez annak legyen, aminek ennek lennie kellett, mire számítottak ezen a médiatéren.

Innentől kezdve az út azon alapult, ami akkoriban más műsorokban történt, furcsa ábrázolással. Ami sikert és kudarcot vall, megtaláltuk azt az ablakot, ahol ez a kérés a tökéletes időben és a megfelelő módon fog elütni. Olyan volt, mint amikor lekötötte az idejét, megpróbálta megalapozni azt, amire törekszik, a kezdetektől fogva, és megbizonyosodni arról, hogy ez így is működik, ha a történetnek ezt a szerves részét el kell távolítani vagy cenzúrázni, ami szomorú, de biztos, hogy ez továbbra is kielégítő történet, amit nem vagyok biztos benne, hogy képesek lettünk volna őszintén megtenni. Olyan nagy része a műsornak. Ez volt a tökéletes alkalom arra, hogy visszamehessünk és megkérhessük az engedélyt, amit végül meg is kaptunk. Ez igazán izgalmas volt. Úgy érezte, hogy az elmúlt szezonnal nyitottak és világosak lehettünk abban, amit csináltunk, míg az elmúlt évadokban más nyelvvel kellett elhomályosítanunk. Úgy gondolom, hogy mindannyian, még ha nem is ugyanazon produkciókon dolgozunk együtt, minden összefügg. Amikor egy műsornak sikerül beépíteni egy igazán erőteljes reprezentációs darabot, amely megtisztítja az utat a többi produkció előtt. Ugyanakkor azt gondolom, hogy amikor olyan káros trendekről beszélgetünk, amelyek folyamatosan és újra felbukkannak, és amelyek nem annyira hasznosak, mint szeretnénk. Ezek a beszélgetések, amelyek negatív irányúak lehetnek, valóban hatékony eszközei lehetnek a változásnak, mert a vezetők, a showrunnerek mindenki látja ezt a beszélgetést, és megpróbálja kitalálni, hogyan lehet erre pozitívan építeni. Steven Univerzum megalapozta utunkat, és platformot adott számunkra, hogy felépítsük azt a történetet, amelyet el akartunk mondani és amiért rajongtunk. Nem tudok elég hitelt adni ehhez, mert őszintén szólva ez mindent megváltoztatott számunkra.

- Nem tudtam összeegyeztetni, milyen egyszerűnek érzem ezt a számomra, és mennyire lehetetlen megtenni, ezért beszéltem róla. - Rebecca cukor

Rebecca: Igaz. Tényleg megértem, mi kell ahhoz a helyzethez, amikor az emberek arra kérnek téged, hogy csak egy töredékét fejezd ki művészetedben oly módon, hogy más alkotóktól nem kérnek, ez nem helyes. Abszolút nem helyes. Az egyik dolog, amit mondasz, amit igazán érdekesnek tartok, és amit tapasztaltam, az az, hogy olyan kevés a furcsa tartalom készítője, különösen a furcsa animációs showrunnerek, a stúdió nem tudta felismerni azt a furcsa élményt, amelyet a tartalom. Mondhatnák, hogy ez a két szereplő nem tud csókolni a száján, de nem tudták megérteni, hogy amit a szorongásról írtam le, az valóban a furcsa élményemmel függ össze; Az, hogy ezek a szereplők miként léptek kölcsönhatásba egymással, része volt a furcsa élménynek. Olyan dolog, amire egész úton megtanultam, amikor dolgoztam Kalandidő és az emberek kezdték felismerni Marceline-t mint biszexuális egyént annak alapján, amit írtunk más emberekkel folytatott interakcióiról, de a saját magával kapcsolatos érzéseiről is. Soha nem láttam még ilyet - a közönség felismeri, hogy ez a viselkedés része annak, aki ő. Ez egy kinyilatkoztatás volt számomra. Azt hiszem, gyakran, amikor műsorokról számolnak be az emberek, ezek az apró pillanatok kerülnek kiemelésre anélkül, hogy megértenénk, hogy az egész műsor lélegzik, tükrözi, kik vagyunk. Örülök, hogy az esküvői epizódok mellett a jövőben még több ilyen létezik. [nevet] Csak az egész kifejezése olyan kritikus.

Noelle: Igen, mint a műsor szövete, ezek a dolgok összekapcsolódnak. Nagyon sok gondolatom van a reprezentációról, még a reprezentáció szóról is, és arról, hogy mire gondolunk, amikor erre a szóra gondolunk, mert szerintem az esküvői epizódok megrendezése valóban fontos. Mivel ez még a nézők számára is nagyon felismerhető, akik nem furcsák, itt van két ember, aki ilyen módon házasodik össze. Ez azért számít, mert a gyerekek olyanok lehetnek, mint: ó, feleségül vehetnék egy lányt. Szerethetek és férjhez mehetek, akárcsak bárki más. Annak fontossága olyan hatalmas.

Ugyanakkor fontos a finomabb reprezentáció, amely a közösségen kívüli nézők számára nem mindig felismerhető: ennek a környezetnek és a világnak a megteremtése, ahol a furcsa nézők nagyon elfogadottnak és megértettnek érzik magukat. Ismét nagyon inspirált Steven Univerzum képessége mindkettő megszerzésére. Nem tagadhatta le, amit nézett, még akkor sem, ha az egyenes nézők, akik nem voltak annyira járatosak a műsorban átszőtt finomabb témákban [nem vették fel], de ez nem csak egyenes nézőknek szánt műsor , 'ó, a háttér karaktereket a meleg karakterekké tesszük.' Ezeket a történeteket szeretném még többet látni. Nem csak a nagyon egyértelmű, egyenes, esetleges ábrázolás, hanem a bonyolultabb, finomabb, árnyaltabb történetek, amelyek az idő múlásával játszódnak le, és a házassághoz való jogon kívül más szempontokat is tükröznek önmagunkban. Ennél sokkal többet vonunk be a tapasztalatainkba.

Bejelentkezés • Instagram

Rebecca: Amikor még a képregényeken dolgoztam, beszélgetésként a művészet készítésére gondoltam. Nekem volt ilyen mesemondás-vak elméletem: nem feltétlenül tudod, hogy ki a közönséged, de szeretnéd beszélni velük, mint valakivel a való életben, az asztal túloldalán. Nem azt akarod mondani, amit gondolsz, hogy hallani akarnak, nem akarsz csak olyat mondani, ami csak neked fontos, hanem valakivel. Ahogy dolgoztam István , ezek az elméletek azért kezdtek fejlődni, mert elkezdtem rájönni, hogy ha az animált tartalom túlnyomó részét cisz, heteroszexuális fehér férfiak, majd gyermekek milliói készítik, akkor a beszélgetések mindig nagyon hasonló tapasztalattal rendelkező valakivel zajlanak. Ez a személy nagyon őszintén beszél, de a történet, amelyet mindannyian hallunk a formációs éveink alatt, az a történet övé álmok és övé reméli; a nők története, amelyet vonzónak talál, ezek a történetek, amelyeken felnövünk. Elkezdtem gondolkodni azon, hogy milyen különbség lehet, ha az asztal másik oldalán lesz egy LMBTQIA-példakép - beszélgetést folytatok arról, mi kell önbecsüléshez egy olyan világban, amely meg akar ölni. Mekkora különbség lenne, ha felnőnénk, tudván, hogy valaki odakint erről akar beszélni, ezt tapasztalja úgy, ahogyan Ön valós időben tapasztalja, ahogyan mi is ezt tapasztaltuk gyerekkorunkban. Ennek óriási hatása lenne. Nem lehet nem részese annak, amiről beszél, ha ezt élte át. Nagyon sok munka kell ahhoz, hogy más ember alakjába, tapasztalatába hajlítsd magad. Ez is művészet, nem kellene. Én sem szeretném, ha más emberek csinálnák ezt. Szeretném őszinte tapasztalataikat, szeretném megismerni reményeiket és álmaikat, valamint azokat a nőket, akiket vonzónak találnak, ezt nagyon érdekesnek találtam. Lehetővé kell tenni, hogy fiatalokként nagyon sokféle nézőponthoz jussunk. Megtiszteltetés számomra, hogy ezeket a beszélgetéseket a műsoron keresztül folytathatom.

Noelle: Igen, ez azért is érdekes, mert szerintem a leszbikus romantika elmondása nem ugyanaz, mint egyenes romantika elmondása. A dinamika nagyon különbözik, és szerintem ez nem fér bele a klasszikus, egyenes romantikus archetípusba. Korán, amikor nem tudtunk nyitott lenni e szereplők kapcsolatainak természetével vagy a történettel kapcsolatban, csak a „nővérek” szóval bélyegeztünk. Mint minden nő, aki szereti a nőket, ez nagyon bántó dolog, ami nagyon felmerül. Az egyenes embereknek gondja van bármilyen módon a fejüket egy leszbikus vagy szapph kapcsolat természetére összpontosítani. Mintha 'ó ez a két nő nagyon erős érzelmeket mutat egymás iránt', ezt lefordítom a testvériség lencséjén keresztül, mert ezt értem. Ha hagyjuk, hogy ez megtörténjen, vagy azt gondoljuk, hogy ennek a két szereplőnek ez a szoros kapcsolata, az egymással való törődés ilyen mértékű kapcsolata lehet, ez a legegyszerűbb módja annak eléréséhez, hogy a kapcsolat megkapja a szükséges súlyt.

- Tényleg megértem, mi kell ahhoz a helyzethez, amikor az emberek arra kérnek téged, hogy művészetedben csak egy töredékét fejezd ki oly módon, hogy más alkotóktól ne kérjenek; Ez nem helyes.' - Rebecca cukor

Természetesen nem akartam ilyet csinálni. Nem könnyű ebben játszani. Árulásnak érzi. Olyan dolog, amit nehéz árnyalatokkal megmagyarázni, vagy mennyire másabb szerelmes lenni egy nőbe, ahelyett, hogy egyenes kapcsolatban lennénk. Akibe szerelmes vagy, szerelmes beléjük, ez attól függően változik, hogy ki vagy, olyan sokféle nézőpont változtatja meg a kapcsolat dinamikáját. Ahogy Rebecca mondta, csak ugyanazokkal a korlátozott terjedelmű történetekkel tápláltak minket, ez az ötlet, hogy mindennek mibe kell illeszkednie, és így káros feltételezéseket kapunk, például 'melyik a férfi, melyik a nő' vagy ' ó, ennek a két nőnek úgy kell szeretnie egymást, mint a nővérek. Érdekes kipróbálni ezen a pályán játszani, mert nem lehet minden ilyen feltételezés ellen küzdeni, és néha furcsán kell dolgozni velük. Klassz, hogy nyíltan beszélhetek róla, miután vége az egésznek, mert tudom, hogy ilyen régóta őrzem ezt a titkot. Ha ott van a műsor, és mindenki pontosan tudja, mit csináltunk, őszintén szólva ez egy hatalmas megkönnyebbülés, könnyebbnek érzem magam, mint évek óta. Nagyon jó, hogy ezt a beszélgetést folytathatom.

mit mondhat az esküdtszéki kötelesség alól

Rebecca: Igen, nekem ez egy kicsit olyan érzés volt, mintha egyenesen a napba merednék, valahogy veszélyes. Amint elkezdi látni, mit gondolnak, az animáció ezen hatalmi pozícióiban kezdi megérteni, hogy az összes elfogyasztott animáció hogyan kapcsolódik ehhez a véleményhez, létezhet e kereten belül. Akkor közvetlenül az emberektől hallja, mit gondolnak arról, hogy mit tehet és mit nem, vagy mit jelent, és olyan, mintha csak ezzel a sugárzással robbantanák fel, és borzalmas napmérgezést kapna. [nevet] Ennek megértése rendkívül értékes: Képes ezt átrendezni, és remélhetőleg megakadályozni, hogy ezek egy része eltalálja a gyerekeket.

Mindketten kitértek arra, hogy az adott műsorok körül kialakult közösséggel való kapcsolat lehetővé tette-e, hogy bizonyos kockázatokat vállaljon, vagy olyan helyekre jusson, ahová vágyott és támogatást kapott. Szerintem érdekes lehet beszélni a műsoraid kapcsolatairól a rajongókkal.

Bejelentkezés • Instagram

Noelle: Amikor arról beszélsz, hogy ezzel a sugárzással robbantanak, annak egy része a rajongók és a ráhangolódó és figyelő emberek elvárásaiból is fakad. Ez félelmetes felelősség lehet. Ezt vettem észre először Steven Univerzum és később mikor She-Ra kijött: a She-Ra rajongók és fiatal LMBT-rajongók - nem akarom, hogy ez leereszkedőnek hangozzon, mert valójában nem az, és ez őszintén lenyűgöz engem - szerintük ez könnyebb, mint amilyen. Szeretem ezt. Azt hiszem, ez az optimizmus, az az elvárás, amikor minden alkalommal olyan, mint „nézd, itt van ez a dolog, ez a karakter, ez a kapcsolat”, ez meleg, olyanok, mint „jó, csinálj többet most, csinálj jobban”, és én olyan vagyok, 'Nem is tudod, milyen nehéz volt, nem tudod, mennyire lehetetlen volt ez kevesebb, mint 10 évvel ezelőtt', és ez tényleg félelmetes. Ez még egy kicsit elhiteti velem, mert korlátoz bennünket a félelmünk és az, amit tudunk, hogy lehetséges, amit megtapasztaltunk, mint lehetséges. Amikor látod, hogy mással történik, és nem sikerül megszerezniük azt a kifejezetten megfogalmazott történetet, amelyet szerettek volna, és olyan vagy, mint: 'Azt hiszem, én sem tudok.' Nagyra értékelem, hogy a fiatalabb rajongók nem emlékeztek, vagy nem tudták, milyen nehéz volt ezeket a dolgokat megtenni, vagy mennyire hiányzott ez a történeteinkből egészen a legutóbbi időkig. Világosabb reményeik vannak a jövőre nézve, amelyekből próbálok ihletet meríteni. Még mindig hiszek abban, hogy képesek vagyunk jobban teljesíteni, és folyamatosan emeljük ezt a mércét. Óriási felelősség, hogy történeteket készítsen a fiatal furcsa gyerekek számára. Valahányszor többet kérnek, megpróbálom ezt a szívembe venni, és megpróbálok hinni abban a jövőben, amelyben hisznek. Lehet ijesztő, de jó dolog is.

Rebecca: Azt hiszem, megértik, hogy ezt mindenképpen megérdemlik. Fiatalabb koromban, mivel ez egyáltalán nem létezett, eszembe sem jutott, hogy ezt megérdemlem. Mindenképpen van egy súrlódás az emberek között nyilvánvalóan, száz éven át birtokolt mennyiség és az elmúlt évtized során megtermelt mennyiség között. A GLAAD gyerekek és családok kategóriája csak 2018-ban létezett, ennek oka az, hogy ezt a tartalmat aktívan tiltották. Egészen addig nem volt lehetséges. Ez helytelen, és többen felismerik, hogy ez helytelen.

'Amikor egy műsornak sikerül egy igazán erőteljes ábrázolást beépítenie - ez megtisztítja az utat a többi produkció előtt.' - Noelle Stevenson

Egy dolog, ami valójában aggaszt engem abban, ahogyan ezt a rajongók megbeszélik, az az érzés, hogy az animált és gyermek médiában áramlik az LMBTQIA-tartalom, ami csak akkor igaz, ha figyelembe vesszük, hogy korábban nulla volt. Lehet 1000% -os növekedés, de nulláról van szó. Az az ötlet, hogy hirtelen sok minden van, attól tartok, hogy lesz némi önelégültség. Ez a gát eltört, de ez egy lyuk. Sokat gondolok erre a dologra, amit régen láttam a sörreklámokról. Ez egy tanulmány a nemi különbségekről a sörreklámokban, és ennek megfelelően általában körülbelül harminc százalék nő, hetven százalék férfi a sörreklámokban, és ennek az az eredménye, ha valóban van ötvenötven sörreklámod, nők és férfiak , amikor nézed, azt gondolod: 'jaj ez a sör nőknek? Miért van olyan sok nő? Így néz ki az egyenlőség. Ez hasonló érzés, mint annyiban, mintha sok lenne, de hihetetlenül egyenlőtlen. Majdnem 110 éve volt animációs tartalom, és az LMBTQIA-készítők szempontjából van néhány. Ez olyan kicsi, nagyon remélem, hogy ez világosabbá válik, a valódi egyenlőség 100 éves exkluzív tartalmat jelentene a queer alkotók részéről. Ez az egyenlőség. Nem számítok rá, hogy ez megtörténik, de remélem, hogy az emberek felismerik, hogy így nézne ki az egyenlőség, és még kevésbé fog küzdeni. Hatalmas hasznot húztunk a támogatásból, ezért nagyon szükségünk van arra, hogy az emberek hangosan szóljanak arról, hogy ezt szeretnék és megbecsülnék, hogy ez továbbra is megtörténhessen.

Milyen reményekkel reméli az animációs médiában és a gyermekeknek szóló médiában a jövőbeni furcsa képviseletet?

Noelle: Úgy gondolom, hogy a 100 év semmi más, csak a furcsa tartalom jó kezdet lenne. [nevet]

Ezt nagyon szeretem!

Noelle: Ugyanolyan félelmem van, és látom, hogy az emberek arról beszélnek: 'ja, mit csinálnak ezek a leszbikusok a rajzfilmekben, ez egy trend' vagy 'miért kell most minden előadásnak egy meleg karaktere lenni, ez felesleges' és Ettől tartok. Az a tény, hogy némelyikükkel nagyon is valóságos, legitim beszélgetés zajlik a meleg férfi karakterek animációban való hiányáról, ami szerintem nagyon jó, nagyon nagy beszélgetés, amelyet mindannyiunknak el kell folytatnunk. Az a tény, hogy elegendő szapph női karakter van ahhoz, hogy négy különböző képet alkothassunk egy csókról, nem sok ... Nagyon örülök, hogy elmozdulok, de annyi minden még várat magára. Remélem a médiában, különösen a gyermekmédiában, az LMBT-tartalom jövőjét illetően, hogy annyi szükségünk van rá, sok változatosságra is. Egyszerre kell felemelnünk a hangjukat. Szeretném látni a furcsa színes női színészeket, a furcsa színű női színészeket és felemelni ezeket a hangokat ... Közösségként mindannyian haladunk előre, hogy felemeljük egymás történeteit és faliszőnyeg részévé váljunk ahelyett, hogy egy meleg show-t tartanánk egy idő. Azt akarom, hogy ne kelljen tovább folytatnom az egyik blokk egymásra rakását, amikor a jövőt építjük. Azt akarom látni, hogy elmozduljon az „ez egy trend” vagy „minden show-nak meg kell jelennie a leszbikus párnak”, nem akarom, hogy ez legyen a beszélgetés, azt akarom, hogy mindenki emlékezzen arra, hogy mindig haladunk előre, hogy ezt egymás és mindenki érdeke érdekében tesszük.

'Ezek azok a történetek, amelyekből többet szeretnék látni: Nem csak a nagyon egyértelmű, egyenes, esetleges ábrázolás, hanem a bonyolultabb, finomabb, árnyaltabb történetek is, amelyek az idő múlásával játszódnak le, és önmagunk több aspektusát is tükrözik, nem csak a jogot. megházasodni. Ennél sokkal többet vonunk be a tapasztalatainkba. - Noelle Stevenson

Rebecca: Amikor arról beszélsz, hogy a műsorok hogyan kerülnek azokra a jelölőnégyzetekre, amelyeket ellenőrizhetnek, vagy hogy ez vagy az a műsor lényegében ugyanazt tette, azt jelenti, hogy csökken a hitele; az a marginalizáció. A mit nem bináris, mint biszexuális, mint zsidó ember, amit mondanom kell, folyamatosan törlődik a projektemből. Amikor az emberek arról beszélnek, hogy „elegendő leszbikus van az animációban”, nem csak azt látom, hogy ez nevetségesen abszurd, hanem teljesen kitörli a szexuális identitásomat is. A műsorom összes szereplője (akiket sokan a nem bináris tényezőknek tartanak valamiféle trükknek, hogy a televízióban eljussanak) [igazán] személyesek voltak számomra. Reménykedtetővé tesz a jövőre nézve az, hogy mivel a hozzád hasonló művészek és sok más marginalizált művész a színtérről kerül ki, elkötelezettek a saját, nagyon személyes, konkrét történeteik elmondása iránt, ez más embereket is fel fog hatalmazni ugyanarra. Meg kell szűnnie annak a beszélgetésnek, hogy hány szívességet tehet, mielőtt törvényes lenne, mert ez megakadályozza az embereket abban, hogy saját személyes tapasztalataikról beszéljenek.

Noelle: Azt hiszem, azokat a dolgokat, amelyekben szerettem, mint a sci-fi és a fantázia, amelyek rendelkeznek ezekkel a trópusokkal, olyan sokan találunk megnyugtatót, mert ismerik őket. Val vel She-Ra, Nem csak a furcsa szereplők, a kapcsolatok vagy a történetek láthatóságát akartam növelni, hanem azt, hogy azok a történetek, amelyeket szerettem, tükrözzenek engem. Szórakozni szerettem volna vele, lézereket, űrhajókat, aszteroidákat és mindent; Az, hogy a furcsa karakterek ennek részei legyenek. Természetesen érdekel azok a fiatal LMBT gyerekek, akik látják ezt és hogyan tekintenek a jövőjükre, ez nekem óriási része, szerintem ez is összekapcsolódik azzal, hogy meglássák magukat a szórakoztató, melodramatikus, cselekvésdús történetekben. hogy szeretjük. Annyi munka van még hátra, hogy ezeket a történeteket kiterjesszék azokra az emberekre, akik szeretik őket, és szeretnék látni magukat bennük, a szórakozás képességét.

Rebecca: Igaz.

Noelle: Szeretném, ha több műfaj tükrözné.

Rebecca: Igen, nagyon jó lenne.

Mindkét előadásod rendkívül fontos volt a nem bináris megjelenítés szempontjából. Rebecca, te alapvetően precedenst teremtettél erre, kíváncsi vagyok az ezzel kapcsolatos gondolataidra?

Rebecca: Igaz. [nevet] Mi volt számomra izgalmas munka közben István és tudom, hogy ez finom, hogy a közönség sok tagja feltételezi, hogy a drágakövek általában nők, de maguk a drágakövek sem gondolják ezt. Nagyon ezt éreztem. Nem igazán bánom, ha az emberek nőként tekintenek rám, de én ezt személy szerint nem érzem igaznak. Mi volt izgalmas István egy egész bolygónyi embernek kellett volna lennie, akik így éreznek, így ez csak az alapértelmezett beállítás. Ezeknek a szereplőknek, a különféle drágaköveknek mindezek a különböző érzékenységek és érzelmek lehetnek önmagukkal és a világgal kapcsolatban, amelyekkel kölcsönhatásban vannak, de megkérdőjelezik, hogy nem tartozik közéjük, ez csak az alapvonal számukra. Ez igazán izgalmas volt számomra, lehetővé tette, hogy sok drágakő karakterbe kerüljek.

Bejelentkezés • Instagram

A közönség számára közvetlenebb módon Stevonnie karaktere miatt izgatott voltam néhány okból; az egyik azért volt, mert nagyon egyértelműen nem bináris karaktered lenne. Amikor először jöttünk Stevonnie-val, az egyetlen dolog, amit szerettem volna, az volt, hogy remekek legyenek, és ne lyukasztó. Még soha nem láttam ilyen karaktert, ami ne vicc lett volna. A léc olyan alacsony volt. Csak azt szerettem volna, ha ez a karakter nagyszerű lenne, örülsz, hogy látod őket, és izgatott vagyok, hogy léteznek - ennyit szeretnék. A másik dolog, ami miatt izgatott voltam, a Fusion jellege miatt volt, és mivel a műsor mindig Steven szemszögéből néz ki, valahányszor Stevonnie létezik a műsorban, Stevonnie a főszereplő. Tehát minden olyan gyerek, aki Stevenhez vagy Connie-hoz kapcsolódik, most megtapasztalhatja egy nem bináris karakter nézőpontját, aki a show főszereplője. Teljes Stevonnie-epizódokat kaphat, ahol csak a Stevonnie-show. Nagyon izgalmas volt számomra, hogy hirtelen eljutottam egy nem bináris karakter megírásához, amely központi jelentőségű lenne, és megkérem Önt, hogy tegye magát ennek a személynek a cipőjébe. Nemcsak azokban a pillanatokban, amikor nagy izgalom érzi őket, hogy életben vannak, és kalandosak, és túláradóak, hanem azokban a pillanatokban is, amikor zaklatják őket, és pánikot élnek át - ezeket rendkívül összefüggésbe hozom. Stevonnie valóban erre a koncepcióra épül. A műsor vége felé izgultam, hogy megalkottam Chev karakterét, és szerepeltettem barátomat, Indya Moore-t. Teljesen csodálatosak, és egy teljesen emberi, nem bináris karaktert mutatnak be, amely tökéletesen intuitívnak érezte magát, mert ez az életem, de jó volt a műsorban teljesen egyértelművé tenni, hogy ez nem szokatlan dolog.

Noelle: A véleményem bizonyosan alakult. A nem bináris reprezentáció minden médiában annyira alulreprezentált és feltárt, hogy mindannyian megismerjük, hogy nézhet ki ez, és milyen szerepet tölthet be. Nagyon értékelem a körülötte zajló beszélgetést, mert bemutattuk a Double Trouble karakterét, aki egy hüllő alakváltó, amit azért szeretek, mert szerintem a saját nemem alakváltó. Mindig kapcsolatban vagyok az alakváltó karakterekkel, mindenben benne vannak, amit csinálok. Nagyon sok visszajelzést kaptunk olyan rajongóktól, akik igazán éhesek voltak egy emberi, nem bináris karakterre. Nagyon érdekes, mert azt hiszem, amikor a nemed nem felel meg, akkor általában kívülállónak érzed magad oly módon, hogy mindig idegenekhez, szörnyekhez és robotokhoz kapcsolódtam. Így ábrázolták számomra ezek az érzelmek: hogy felfedezzem azokat egy alakváltón keresztül, aki mindenkor abszolút irányítja a világ előtt való bemutatásukat, azt tapasztaltam, hogy ez az abszolút álmom. Fontos megmutatni azoknak a gyermekeknek, akik a saját nemi identitásukat és annak kapcsolatát is vizsgálják, hogy milyen nem lehet, milyen széles körű lehet a nem feltárása a világ minden egyes emberének. Olyan izgalmas dolog - megmutatni, hogy a mai gyerekeknek nem kell úgy viszonyulniuk a robotokhoz, idegenekhez és szörnyekhez, ahogy mi tettük. Láthatnak normális embereket is, akik éppen olyanok, mint ők, akik kifejezik nemüket. Ez csodálatos Steven Univerzum rendelkezik mind a nem bináris karakterek különféle kifejezéseivel, mindkettővel idegen fantáziával és igazsággal itt van a barátod, akit szeretsz, aki nem bináris, és ez nem olyan nagy baj . Nem lehet olyan nagy üzlet, de izgalmas, fokozott, törekvő, varázslatos és mindezek a dolgok. Fontos a teljes skála, mert annyira korán vagyunk ebben a beszélgetésben, hogy ha csak ezekre a kifejezésekre koncentrálunk, azzal a kockázattal járhat, hogy maga a nem bináris is kivágódik.

Kik azok a furcsa hősök vagy példaképek, akikre felnézel, vagy akiket közben inspiráltál?

Rebecca: Számomra igazán inspirált, hogy megismerjem Brenda Howard-ot. Körülbelül akkor, amikor tanultam, 2015/2016-ban, amikor nagyon elveszettnek és bizonytalannak éreztem magam, mit tegyek, vagy hogyan tudnék erről beszélni. Többet kezdtem megismerni olyan csoportokról, mint a Queer Nation; Elolvastam a Queer Nation Kiáltványt, és elkezdtem megismerni azokat az embereket, akik valóban részt vettek abban a mozgalomban, amelybe Brenda Howard is beletartozott. Az emberek a büszkeség anyjának hívják, és az emberek hitelt érdemelnek abban, hogy a büszkeséget júniusban ünneplik. Zsidó volt, biszexuális és valóban hosszú távú férfitársa volt. Soha nem tudtam, hogy valaki, aki valóban nem olyan, mint én, akkora része volt a büszkeség fogalmának feltalálásában is.

2015 körül sok szó esett arról, hogy kiveszik a „B” -t az LMBT-ből, sok biszexuális törlés történt, ezen belül is István rajongás, ezért féltem, ha beszélek róla, mindenkit csalódást okozok, ha igazat akarok mondani. Brenda Howard megismerése annyi erőt érzett bennem, mintha jogom lenne erről beszélni. Mivel én voltam az első nő, aki létrehozott egy show-t a Cartoon Network számára, az emberek állandóan azt mondták nekem, hogy példakép vagyok az iparban élő kislányoknak és nőknek, akik rendkívül fontosnak éreztem magam számomra addig a pontig, ahol nem éreztem magam beszélhetnék arról, hogy nem azonosítottam nőnek. Csalásnak éreztem magam sok idő alatt. Úgy éreztem, kritikus fontosságú, hogy én legyek az a személy.

'Nem azt akarod mondani, amit gondolsz, hogy hallani akarnak, nem akarsz csak olyat mondani, ami csak neked fontos, hanem valakivel.' - Rebecca cukor

Amikor elkezdtem megismerni Brenda Howard-ot, hirtelen először éreztem, hogy valaki hozzám hasonlóan megtette ezt, így megtehettem. Hálás vagyok neki mindenért, amit tett, de csak azért is, aki volt. Hihetetlen, ha a melegjogi mozgalmat nézzük, nem csak azt, hogy biszexuális és zsidó jelenlét volt, hogy fekete és zsidó szolidaritás volt, annyi minden volt benne, amiben Steven Univerzum tükrözi azt a mozgást, amiről nem tudtam. Nagyon erősen érzem, hogy ezt az iskolákban kell tanítani. Nem értem, miért nem tanulhattam volna meg ezt gyerekként. Úgy gondolom, hogy az életem gyökeresen más lett volna, ha belemegyek ebbe a megértésbe, hogy a mozgalomban részt vevő emberek nem különböznek velem szemben. Csak nem kaptam alkalmat ennek megismerésére, ezért remélem, hogy beszélni fogok róla és hihetetlen eredményeiről.

Noelle: Nem hallottam róla, meg akarom nézni, ez fantasztikusan hangzik. Úgy gondolom, hogy a hatásaim mindenképpen a képregényen belül voltak, Emily Caroll hatalmas hatással van művészetemre, képregényeimre és mesemondó stílusomra. Karikaturista, aki nagyon sokat csinál horrorral. Nagyon szép, szemléletes stílusa van, munkájával nagyon-nagyon sötét helyekre jut. A horror miatt sok a félelem a furcsa karakterek felvételétől, ami azt mutatja, hogy nyilvánvaló okokból brutalizálják vagy veszélyeztetik őket. Nagyon érzékeny téma, de olyan szépen és olyan erőteljesen teszi ezt. Nemrégiben szerzett művészeti diplomát, aki az első olyan alkotók között volt, akikre gondoltam - azt hiszem, leszbikusnak vallja magát, nőt vett feleségül - ez a lehetőség és a lehetőség rögtön annyira átvarázsolt engem, mert őszintén szólva nem ismertem sokakat nők, akik nőkkel házasok voltak. Ez határozottan talán egy kicsit inkább sztereotípia, de Alison Bechdel, aki így van, olyan sok fiatal leszbikus először látja önmagát egy könyvben és főleg egy kissé bonyolult háttérből származó leszbikust vagy egy nagyon elfojtott nevelést. Azt hiszem, amikor megláttam Fun Home a Broadway-n elsõ számban elkezdtem sírni, és meg sem álltam, amíg a show nem ért véget. Amikor a műsornak vége volt, és mindenki távozott, én csak ott ültem és zokogtam, míg az előttem lévő két idősebb leszbikus megfordult és átnyújtotta nekem Kleenexet. Ez inspirált engem abban is, ahogy munkája befolyásolta a világot. Úgy értem, ott van a Bechdel teszt, amelyről továbbra is folyamatosan beszélünk! Emellett nagyon izgalmas, hogy emlékirata ebből a valóban sikeres színpadi játékból áll, bemutatva, hogy ezek a történetek hogyan adaptálhatók különböző médiumokba és mennyire lehetnek sikeresek. Ezek azok a legelső fontos lépések, amelyeket megtettem, és nem találtam magam, és ki voltam, és olyan elbeszéléseket találtam, amelyekkel kapcsolatban álltam, vagy úgy éreztem, hogy megértettem, mielőtt még készen álltam volna leszbikusnak azonosulni.

Mindketten komikus művészek voltatok, mielőtt animációba kezdtek, kíváncsi vagyok, hogy a reprezentációról és általában a médiumról milyen tanulságokat vettetek le? Olyan érzés, mintha az indie képregény-jelenetben jelenleg nagyon sok furcsa alkotó lenne.

Rebecca: Igen, azt hiszem, ez igaz lett. Ami remek volt benne, underground képregényekből származom, így számomra a saját zináim és cuccaim nyomtatása és tűzése mindig nagyszerű hely volt bárkinek, főleg egy marginalizálódott embernek, hogy kifejezze magát, mert senki sem akadályozhatja meg ebben. Nem kell aggódnia a kiadók miatt, ez mind ön. A Maryland-i Small Press Expo közelében nőttem fel. Noelle, valaha is asztaltál ott?

Noelle: Igen, megtettem! Ez volt a helyi konferenciánk, mert elmentem a MICA-ba [Maryland Institute College of Art].

Rebecca: Ó, a MICA-ba jártál? Ezt nem tudtam!

'Elkezdtem gondolkodni azon, hogy milyen különbség lenne, ha egy LMBTQIA példakép lenne az asztal másik oldalán - beszélgetést folytatva arról, hogy mi kell ahhoz, hogy önbecsülést szerezzünk egy olyan világban, amely meg akar ölni.' - Rebecca cukor

Noelle: Igen! [nevet]

Rebecca: Ember!

Noelle: Ez a hely a legjobb.

Rebecca: Marylandi származású vagy?

Noelle: Nem, dél-karolinai származású vagyok, de illusztrációért mentem oda.

Rebecca: Ó, klassz! Pontosan az SPX-nél nőttem fel, így 15 és 16 éves koromban elmegyek. Zarakat cserélek Lamar Abrams-szel, aki végül storyboardolt István, Kamaszkoromban kaptam Ariel Schrag könyveit. Sokat változott, de mindig is remek hely volt, mert annyi ügynöksége van, ha egyszer egy kiadóvállalatnál tartózkodik, akkor egy kicsit több felügyeletre van szükség, de az underground képregényekkel megteheti az igazi szart. Mindig azt hittem, hogy az igazi történeteim független képregényekben fognak szerepelni, majd animációként fogok dolgozni, mint napi munka. Csak addig volt, amíg bent voltam Kalandidő hogy rájöttem, hogy a tévében készített független képregényekben megtehetjük, amit meg akarunk csinálni, különösképpen az indie / underground képregény művészeket csatlakoztatták az adott műsor munkájához, és [Pendelton Ward], [Pattrick McHale] és Adam [Muto] csak mint: 'Tedd, amit tennél, ne tarts vissza semmit.' Látni, hogy ez valóban végigmegy és levegőben van, rájöttem, hogy ez lehetséges. Bizonyos szempontból azt gondolom, hogy az animáció néhány változást az emberek inspiráltak, mit Kalandidő képes volt arra, hogy nagyon művészvezérelt legyen, olyan művészek, akik sokszor független képregényművészek voltak. Úgy gondolom, hogy egészen addig visszaköszönhetett, ahol a független képregények befolyásolták az animációt, amely most ismét befolyásolja a független képregényeket. Úgy érzem, „ó, olyan gyorsan történik”, de már egy évtizede, így talán [nem]. [mind nevet]

'Ha a nemed nem felel meg, hajlamos vagy kívülállónak érezni magad oly módon, ahogyan mindig idegenekhez, szörnyekhez és robotokhoz kapcsolódtam.' - Noelle Stevenson

Noelle: Ó, istenem. Igen, azt hiszem, hogy Dél-Karolinában nőttem fel, nem volt törekvés az animációra, mert fogalmam sem volt, hogyan is csinálnám ezt, vagy hogy működne. Iskolás koromban véletlenül kerültem képregénybe. Illusztráló szakos voltam, és abban az időben küzdöttem, hogy kifejezzem magam, és elmondjam az embereknek, mit érzek. Sok haraggal, elszigeteltséggel, néhány nagyon csúnya személyes és mentális egészségügyi szarral küzdöttem. Nem tudtam, hogyan kérjek segítséget, hogyan mondjam el az embereknek, mit érzek. Képregény osztályba kerültem, mert ez volt az egyetlen nyitott, és rájöttem, hogy amikor egyszerre rajzoltam és írtam, képes voltam olyan történetet elmesélni, amelyet korábban nem tudtam elmondani és megérteni, ami hatalmas volt.

Életemben ez volt a hatalmas fordulópont; ez az egyik legpozitívabb és legerősebb dolog, ami velem történt, mert megnyitotta az utat ahhoz, hogy az emberek által megértett módon mesélhessem el a történetemet. Elmentem a MICA-ba, amely csak körülbelül 40 percre van a Bethesdától, ahol az SPX található, és így a show volt az, ahova a hallgatók elmehettek, és volt egy animációs szak a MICA-ban, de én biztosan nem voltam benne. Azt hiszem, néha még mindig van egy feltételezés, hogy el kell mennie a CalArts-hoz, ha animációban szeretne részt venni, ami nagyon távolinak tűnt, és a legtöbbünk számára nem volt lehetséges. Ugyanabban az időben, Kalandidő elkezdte a képregényművészeket animációba vonni, elmehetett az SPX-be, és voltak olyan emberek, akiknek volt egy lábuk az animációs világban, vagy a képregényből vették le a vizuális szókincsüket, és lefordították őket forgatókönyvekbe. A precedens kezdett elterjedni abban, hogy azok az emberek, akik képregényeken keresztül csiszolják vizuális mesemondó képességeiket, ezt animációvá és fordítva fordíthatják, ahogy Rebecca mondta. Ez a két dolog táplálja egymást, ami előtte nem volt szuper. Az a képesség, hogy képregényeket készítsek saját feltételeim szerint, és létrehozhassam grafikai regényemet Nimona, volt az első animációs írói munkám. Ez a precedens számomra az animáció útja volt, ezért tudtam végrehajtó produkciót készíteni She-Ra . Szeretném, ha több író érkezne független képregényből az animációba. Az a képesség, hogy képregényekben jöjjek elő hősökkel és példaképekkel, ez tett engem azzá, aki vagyok. Így kerültem ide, így hihetetlenül közel áll a szívemhez.

Szeretném megköszönni mindkettőtöknek, hogy nem csak időt szántak erre, hanem mindazon munkájukra, amelyet ketten világgá tettek, és elhoztátok ezeket a műsorokat, amelyek ennyit jelentettek sok ember számára. Furcsa emberként csak boldoggá teszem, hogy a jövő generációjának több példaképe van, akire fel kell néznie.

Noelle: Ez nagyon klassz és Rebecca, nagyon fantasztikus és őszintén megtisztelő volt, hogy ezt a beszélgetést folytathattam veled és hallhattam tőled. Hatalmas inspiráció voltál egy ideje számomra. Köszönjük, hogy lángolt az ösvényen, és köszönöm, hogy ezt lehetővé tettétek, mert az utóbbi években lefedett földterület nagy részét önnek, a legénységnek és a bemutatóinak a hatásának köszönhettük. Igazi megtiszteltetés volt ez a beszélgetés és az összes gondolat meghallgatása, mert ez sok gondolkodást adott nekem.

'Mivel én voltam az első' nő ', aki létrehozott egy show-t a Cartoon Network számára, az emberek folyamatosan azt mondták nekem, hogy példakép vagyok az iparban élő kislányoknak és nőknek, ami számomra rendkívül fontosnak érezte magát addig a pontig, ahol nem tettem meg.' úgy érzem, hogy beszélhetnék arról a tényről, hogy nem nőként azonosultam. - Rebecca cukor

Rebecca: Nagyon köszönöm, hogy megvívtad a harcot. Tudom, hogy ez egy teljesen más stúdió, és nem tudom pontosan, hogy mennek a dolgok, de ismerem a létező falakat és mennyezeteket, amelyeken nyomultatok. Tudom, milyen hihetetlenül érzelmi munka ez. Remélem, hogy az emberek megértik, hogy az emberek, akik ezért küzdenek, valóban mentális és érzelmi egészségüket helyezik előtérbe, hogy ez más legyen, és Noelle, tudom, hogy ezt tetted. Ezt nagyon értékelem. Ez valóban olyan hatalmas és mélyen igazságtalan, hogy bizonyos történetek áthajózhatnak, és egyes alkotók írhatnak gyermekkori összeomlásaikról, írhatnak mindennapjaikról, és ez nem jelent problémát, és néhányunk számára ez egy finom tánc egy furcsa, dühös harcban. Köszönöm, hogy megvívtad ezt a harcot, annyira kritikus, és remélem, hogy ezt folytatni fogod. Tudom, hogy folytatni fogja ezt, mert mi az alternatíva? Nem lehetünk önmagunk?

mit jelent a timmy turner

Noelle: Tudom!

Rebecca: Igen! A másik dolog, kérem, csak vigyázzon.

Fotók Getty / Eric Charbonneau és Kevin Mazur útján

Kapcsolódó cikkek az interneten